101 dolog, amit a művészeti iskolában kell megtanulni

Olvasói vélemények

A Kit White által írt 101 dolog, amit a művészeti iskolában meg kell tanulni egy jól megtervezett és tömör könyv, amely éleslátó gondolatokat kínál a művészeti alkotásról, és egyaránt vonzó a művészek és a művészeti hallgatók számára. Hangsúlyozza a folyamat fontosságát, kreatív felfedezésre ösztönöz, és az összetett gondolatokat közérthető módon mutatja be. Néhány olvasó azonban a vártnál kevésbé gyakorlatiasnak találta, néhányan úgy érezték, hogy hiányoznak belőle a konkrét, megvalósítható tanácsok.

A könyv magával ragadó, szépen megtervezett és elgondolkodtató. Kreativitásra ösztönöz és filozófiai mélységgel bír, így egyaránt alkalmas kezdők és tapasztaltabb művészek számára. Sok olvasó gyors olvasmánynak találta, ideális művészeti hallgatók számára, és nagyra értékelte, hogy képes mély gondolatokat egyszerűen közvetíteni.

Néhány olvasó úgy érezte, hogy a könyv nem annyira gyakorlatias, mint remélték, mivel hiányoznak belőle a konkrét tippek vagy a technikai útmutatások. Néhányan megemlítették a könyv állapotával kapcsolatos problémákat a megérkezéskor, mások pedig úgy vélték, hogy bizonyos koncepciók túlságosan is fejlettek lehetnek a fiatalabb kezdők számára.

(68 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

101 Things to Learn in Art School

Könyv tartalma:

Leckék, bemutatók, definíciók és tippek arról, hogy mire számíthatsz a művészeti iskolában, mit jelent művészetet csinálni, és hogyan gondolkodj művészként.

Mi az első dolog, amit meg kell tanulni a művészeti iskolában? "A művészet bármi lehet." A második dolog? "Tanulj meg rajzolni." A 101 dolog, amit a művészeti iskolában meg kell tanulni című könyvben Kit White művész és tanár ilyen leckéket ad és fejleszt tovább, tanulságos egyensúlyt teremtve a technikai tanácsok és a bölcs koncepciók között. Ez a 101 maxima, elmélkedés és szemléltetés egyszerre kínál ötleteket tartalmazó eszköztárat a művésztanulónak és vezérelveket a művésznek. A 101 tömör szöveg mindegyikét egy-egy, a művész által készített, gyakran történelmi vagy kortárs műalkotáson alapuló, ugyancsak kifejező rajz egészíti ki, amely vizuális korrelációt kínál az írott gondolatokhoz. A "Művészet bármi lehet" mondatot Duchamp híres piszoárjának rajza illusztrálja; a chiaroscuro művészet leírását egy "Caravaggio utáni" kép világítja meg; az időről és médiáról szóló leckét egy Jenny Holzer-vetítés látványa kíséri; a kritika túlélésére vonatkozó tanácsok Piero della Francesca nyilakkal átszúrt Szent Sebestyénjéből kapnak visszhangot.

A 101 dolog, amit a művészeti iskolában kell megtanulni című könyv tanácsokat ad a művészek számára a művészeti médiumok mindegyikében felmerülő kérdésekről, de ez nem egy egyszerű kézikönyv a művészeti alkotáshoz. Útmutató a művészetnek mint a világ leírásának megértéséhez, amelyben élünk, és útmutató a művészetnek mint gondolkodási médiumnak a használatához. Így ez a könyv a művészeti hallgatók, a művésztanárok és a művészek olvasmánylistájára tartozik, de mindazok könyvtárában is ott a helye, akiknek fontos a művészet mint az élet megértésének módja.