Olvasói vélemények
Összegzés:A könyvet nagyra értékelik, mint a zenei ritmustanulás alapvető forrását, különösen a kezdők számára. A felhasználók hangsúlyozzák a ritmus gyakorlásának fontosságát az egyszerű hangjegyolvasással szemben, és a fokozatosan növekvő nehézségeket a fejlődés szempontjából előnyösnek tartják. A hatékonyság maximalizálása érdekében azonban elengedhetetlen, hogy a tanulók a könyvet egy hozzáértő tanár mellett használják. Egyes kritikusok a darabok tényleges számát illetően korlátokat említenek, és több hasonló forrás iránti igényt fogalmaznak meg.
Előnyök:⬤ Hangsúlyozza a ritmus fontosságát a zenében.
⬤ Értékes gyakorlatokat nyújt a ritmus gyakorlásához.
⬤ A fokozatosan növekvő nehézség jól ütemezett és élvezetes.
⬤ A felhasználók kézzelfogható javulásról számoltak be a készségek, a hangszeres olvasás és az önbizalom terén.
⬤ Kifejezetten ajánlott egy képzett tanár mellett használni.
Hátrányok:⬤ Csak 150 tényleges olvasandó darabot tartalmaz, nem 300-at, mint javasolt.
⬤ Egyes felhasználók úgy érzik, hogy a gyakorlatok önmagukban, megfelelő útmutatás nélkül nem túl csábítóak.
⬤ A siker jelentős mértékben függ attól, hogy van-e hozzáértő tanár.
(4 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
300 Progressive Sight Reading Exercises for Piano Volume Two
Könyv tartalma:
A második kötet ott folytatja, ahol az első kötet abbahagyta. A kötet 300 progresszív, nyolc ütemű gyakorlatot tartalmaz, amelyek mindkét kéz olvasási készségét egyformán edzik: A darabok fele a jobb kézre, a másik fele a bal kézre helyezi a hangsúlyt. A gyakorlatok többségénél a hangsúlytalan kéz egyetlen ötujjas pozícióban marad. Az időjelzések között szerepel a 4/4 (Common Time), 3/4, 2/4, 6/8 és 2/2 (Cut Time). Ez a második kötet a C-dúr, a-moll, G-dúr, e-moll, f-dúr, d-moll hangnemekkel és ezek néhány relatív módjával bővül. A fennmaradó hangnemeket és további időjelzéseket, beleértve az összetett ütemet is, a következő kötetek tartalmazzák majd. Az ujjszámokat szándékosan nem vettük ki a 300 gyakorlatból, hogy a zongoristákat képessé tegyük arra, hogy saját maguk találják meg az ujjmegoldásokat.
Minden gyakorlat nyolc intézkedés hosszú. Ha valaki tanulmányozta a formai elemzést, akkor meg fogja állapítani, hogy a nyolc ütem egy tipikus "periódus" a zenében, és általában két, négy ütemű frázist tartalmaz (szintén tipikus hosszúságú). Például sok szonáta, jazz standard és popdal használja a "32 ütemű formát" (A A B A), a "bináris formát" (A B) és a "terner formát" (A B A), ahol az egyes szakaszok gyakran nyolc ütemesek. Így a nyolc ütem (egy zenei periódus) véleményem szerint tökéletes hosszúságú a látás utáni olvasás tanulmányozásához.
Hogyan kell használni ezt a könyvet: Kezdje ott, ahol a gyakorlatok kezdődnek, és dolgozza végig a könyvet - az 1., 5., 9., 13. gyakorlattól kezdve, és így tovább, amíg el nem jut egy olyan pontra, ahol a zene kihívást jelent, majd jelölje meg a végpontot. A következő gyakorlatnál játsszuk el a 2., 6., 10., 14. gyakorlatot, és így tovább... A következő: 3, 7, 11, 15 és így tovább, végül 4, 8, 12, 16 és így tovább. Ha a "töréspontodon" (a könyv azon pontján, ahol már nem tudsz zeneileg játszani) akarsz dolgozni, akkor az oldalakon átívelés helyett a lapokon lefelé dolgozz.
Megjegyzés: Ez a könyv LARGE PRINT változatban is elérhető, amelyet a nyomtatás miatt két könyvre kellett osztani. Ha rosszul lát, vagy azt szeretné, hogy ez a könyv elektronikus eszközön is jól látható legyen, akkor a Nagynyomtatott változatot részesítheti előnyben.
"Ezek a könyvek abban különböznek a hagyományos "módszerektől", hogy a technikai és elméleti utasításokat kihagytuk, abban a meggyőződésben, hogy ezeket célszerűbb a tanárnak meghagyni, hogy elmagyarázza a diáknak." - Bartók Béla, Mikrokozmosz.
Teljes szívemből egyetértek Bartok gondolatával, és ha a zenetanárok megkérdeznék a tanítványaikat, hogy mit szeretnek legkevésbé (vagy utálnak a legjobban) a tipikus órákon, akkor a módszertani könyvek MINDIG megnyerik ezt a versenyt. Teljesen kiiktattam a módszertani könyveket a saját tanítási gyakorlatomból, és sokkal boldogabb és eredményesebb tanítványaim vannak, mint valaha.
Bár ez a könyv a hangszeres olvasás gyakorlására szolgál, kezdők vagy újonnan olvasni kezdők is használhatják az alapvető olvasási készségek elsajátítására, de feltételezi, hogy az embernek vagy van tanára, vagy legalább a C-t megtalálja a hangszerén. A könyv nagyon alapszinten (mindössze három hanggal) indul, és négy gyakorlatonként egy-egy új hanggal, ritmussal vagy fogalommal bővül, és ezeket a könyv hátralévő részében alaposan megerősíti.
Ezután a zene kompozíciója a funkciójának rabszolgája: A könyvek célja az olvasási készség gyakorlása, és a gyakorlatok folyamatosan kihívást jelentenek a korábbi gyakorlatok által kialakított tartományban, valamint a nem túl kényelmes intervallumos kihagyásokban. A "zene-első" szemszögből vannak összeállítva, szemben a "hangszer-első" szemszöggel, és szándékosan úgy vannak megkomponálva, hogy nehezen megjegyezhetőek legyenek.
A zene egy része modális, más része pedig soros kompozíciós technikát használ. Azok, akik ismerik az alapvető moduszokat és a szeriális kompozíciót, valószínűleg felismerik, amit hallanak, de azok, akik nem ismerik ezeket, valószínűleg valami olyasmit fognak hallani, ami egy kicsit másképp vagy furcsán hangzik, amíg a fülük hozzá nem szokik ezekhez a hangokhoz.
