A Commedia Dell'arte

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

The Commedia Dell'arte

Könyv tartalma:

Mi volt a commedia dell'arte eredete, és hogyan fejlődött drámai formaként a következő két évszázadban? Hogyan változott a kor uralkodó ideológiájához való viszonya a felvilágosodás során? Mi az öröksége napjainkban?

Ez csak néhány a kérdések közül, amelyekkel a commedia dell'arte drámai, ideológiai és esztétikai formájának hiteles áttekintése foglalkozik. A könyv három fejezetében az előadók és a drámaírók változó szerepét, az improvizatív forgatókönyveket és a forgatókönyv szerinti előadást, valamint a társadalomkritika eszközeként való működését vizsgálja, hogy az olvasók világosan megértsék a commedia dell'arte reneszánsz itáliai fejlődését. A tanulmány új megvilágításba helyezi a női előadók szerepét, a változó ideológiai diskurzust, amely a társadalmi reformokat, később pedig a konzervativizmust és az etnikai kisebbségek elidegenítését is magában foglalta, a közönséggel való együttműködésben, valamint a későbbi, hibrid formákba való átültetését, beleértve a groteszk táncot és a Dario Fo munkásságára jellemző giullaratát.

Egy commedia dell'arte darabban a drámai cselekmény szereplői a jelmez, a dialektus, a mozgásstílus, a drámai funkció és a társadalmi osztály alapján azonosítható törzsfigurák, akik többek között a társulat társadalomkritikájának hordozói. A commedia dell'arte a reneszánsz új szórakoztatóiparának egyik fő terméke, és gyorsan meghatározó pozícióba került az európai komikus színházban. A 18. század közepére a humor előkelőbb formáit kezdte gyakorolni, és más műfajokba, például a Harlekinádéba, a groteszk táncba és a forgatókönyv szerinti komédiába mutálódott át, és eközben a felvilágosodás ellenes felvilágosodás művészi cinkosává vált.