Értékelés:
A felhasználók dicsérik „A drámai írás művészete” című könyvet, mert éleslátó és gyakorlatias megközelítést nyújt az íráshoz, hangsúlyozva, hogy a könyv értékes az erős alaphelyzetek, a karakterek és a hiteles történetmesélés kialakításában. Sok kritikus az írói kézikönyvek között a legjobb választásnak tartja, és gyakran más népszerű írói könyvek fölé ajánlja.
Előnyök:Értékes betekintést nyújt a szívből és elméből való íráshoz, a premisszák és a karakterek fejlesztésének fontosságára összpontosít, őszinte és gyakorlatias útmutatást nyújt, tapasztalt írók által nagyra értékelt, a felhasználók írói törekvéseiben valódi sikerekhez vezetett.
Hátrányok:Egyes felhasználók számára kihívást jelenthetnek a fogalmak, és a kezdők számára tanulási nehézségekkel járhat. Az áttekintett véleményekben nem jegyeztek fel konkrét hátrányokat.
(2 olvasói vélemény alapján)
The Art of Dramatic Writing: Its Basis in the Creative Interpretation of Human Motives
Egri Lajos A drámaírás művészete című könyve átfogó útmutató a pályakezdő drámaírók és forgatókönyvírók számára. A könyv a drámaírás alapelveit tárja fel, hangsúlyozva a jól kidolgozott, világos és hihető motivációk által vezérelt karakterek kidolgozásának fontosságát.
Egri amellett érvel, hogy minden nagyszerű történet az emberi pszichológia szilárd alapjaira épül, és számos példát hoz a klasszikus és kortárs irodalomból, hogy szemléltesse mondanivalóját. A könyv három részre tagolódik, az első rész az előzmények és a karakterfejlődés fontosságára összpontosít. Egri azt állítja, hogy az erős előfeltevés minden nagyszerű történet alapja, és részletes módszert mutat be a meggyőző előfeltevés megalkotásához, amely a színdarab vagy forgatókönyv cselekményének mozgatórugója lesz.
Hangsúlyozza továbbá a jól kidolgozott karakterek megalkotásának fontosságát, és részletesen elemzi a különböző típusú karakteríveket, amelyekkel dinamikus és magával ragadó karakterek hozhatók létre.
A könyv második része a konfliktus és a szerkezet fontosságára összpontosít a drámaírásban. Egri amellett érvel, hogy a konfliktus minden nagyszerű történet mozgatórugója, és részletesen elemzi a feszültség és drámaiság megteremtéséhez használható különböző konfliktustípusokat.
Részletesen elemzi a különböző struktúrákat is, amelyekkel egy színdarab vagy forgatókönyv megszervezhető, beleértve a háromfelvonásos és az ötfelvonásos struktúrát. A könyv utolsó része a téma és a stílus fontosságára összpontosít a drámaírásban. Egri amellett érvel, hogy minden nagyszerű történetnek van egy központi témája, amelyet a szereplők cselekedetein keresztül tár fel, és részletes elemzést nyújt arról, hogyan lehet a témákat a drámaírásban kifejleszteni és feltárni.
Emellett részletesen elemzi a különböző stílusokat, amelyekkel a drámairodalomban megkülönböztető hangot és hangszínt lehet teremteni. Összességében A drámaírás művészete alapvető útmutató mindazok számára, akik színpadi vagy képernyőre írni szeretnének. A karakterfejlődésre, a konfliktusra és a témára helyezett hangsúlyával a könyv átfogó keretet nyújt a közönséggel együttesen vonzó és magával ragadó történetek megalkotásához.
Ez az eredeti, 1946-os kiadás új kiadása. Ez a ritka antikvárius könyv a régi eredeti példány fakszimile újranyomása, és tartalmazhat néhány hiányosságot, például könyvtári jeleket és bejegyzést.
Mivel úgy véljük, hogy ez a mű kulturálisan fontos, a világirodalom védelme, megőrzése és népszerűsítése iránti elkötelezettségünk részeként elérhetővé tettük megfizethető, jó minőségű, korszerű, az eredeti műhöz hű kiadásban.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)