A hollywoodi Jim Crow: A filmipar faji politikája

Olvasói vélemények

Maryann Erigha „The Hollywood Jim Crow” című könyve kritikusan vizsgálja a Hollywoodban tapasztalható rendszerszintű rasszizmust, különösen az afroamerikai filmkészítőkkel szemben. A filmes adatokat és a belső kommunikációt ötvözi, hogy feltárja azokat a faji előítéleteket, amelyek a fekete rendezők marginalizálását és projektjeik bankképtelennek minősítését eredményezik. A szerző a jobb képviselet mellett érvel, és megkérdőjelezi az afroamerikaiak által vezetett filmek jövedelmezőségével kapcsolatos uralkodó mítoszokat. Bár a könyv jól kutatott és tanulságos, néhány olvasó időnként ismétlődőnek és kissé száraznak találta.

A könyv jól kutatott, és meggyőző adatokkal cáfolja az afroamerikai filmek banki ellehetetlenítéséről szóló mítoszokat. Tükröt tart Hollywood faji egyenlőtlenségeinek, és a fekete filmesek jobb képviseletét szorgalmazza. A téma időszerű és releváns, így informatív olvasmány azoknak, akiket érdekel a filmipar faji dinamikája.

Néhány olvasó az írást ismétlődőnek és időnként száraznak találta, ami a tudományos jellegére utal. Zavart keltettek bizonyos érvek is, amelyek a fekete rendezőkkel kapcsolatosak, akik elsősorban fehér színészekkel dolgoznak. Emellett a könyvnek hasznára válhatott volna, ha az iparág neves szereplői közvetlenül nyilatkoznak, ahelyett, hogy korábbi interjúkra hagyatkoznának.

(2 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

The Hollywood Jim Crow: The Racial Politics of the Movie Industry

Könyv tartalma:

A faji hierarchia története az amerikai filmiparban

A #OscarsSoWhite kampány és a kiszivárgott Sony e-mailek tartalma, amelyekből sok más mellett kiderült, hogy egy befolyásos hollywoodi bennfentes nem hitte el, hogy Denzel Washington "kinyithat" egy western műfajú filmet, kirívóan bizonyítja, hogy a színes bőrűek lehetőségei Hollywoodban korlátozottak.

Maryann Erigha A hollywoodi Jim Crow című könyvében az egyenlőtlenség történetét meséli el, megvizsgálva azokat a gyakorlatokat és előítéleteket, amelyek korlátozzák a faji kisebbségek által rendezett filmek gyártását és forgalmazását. Több mint 1300 kortárs filmet vizsgál meg, különös tekintettel a rendezőkre, hogy bemutassa a "hollywoodi Jim Crow" fenntartásában szerepet játszó kulcsfontosságú elemeket. A Jim Crow-korszakkal ellentétben, amikor a veleszületett faji alsóbbrendűségről és felsőbbrendűségről szóló elképzelések szolgáltak a szegregáció alapjául, a hollywoodi változat gazdasági és kulturális magyarázatokkal próbálja igazolni a fekete filmesek alulreprezentáltságát és megbélyegzését.

Erigha feltárja a hollywoodi faji hierarchia fenntartásának kulcsfontosságú elemeit, nevezetesen a műfaj és a faj kapcsolatát, a fekete rendezők gettósodását a fekete filmekhez, valamint azt, hogy a feketeséget hogyan érzékelik a hollywoodi producerek és stúdiók, akik eldöntik, hogy mi készüljön, és ki készítheti el. Erigha megkérdőjelezi azt az elképzelést, hogy az afroamerikaiak fokozott képviselete a kamera mögött az egyetlen válasz a faji egyenlőtlenségi szakadékra. Ehelyett azt javasolja, hogy az afroamerikai filmrendezők integrációjának akadályaira összpontosítsunk.

A hollywoodi filmeknek nagy a hatósugara, és óriási hatalmat gyakorolnak a populáris kultúra nemzeti és globális előállításában, terjesztésében és bemutatásában. A Hollywoodi Jim Crow teljes mértékben boncolgatja az ebbe az iparágba beágyazott faji egyenlőtlenséget, megvizsgálja az afroamerikaiak alternatív módjait arra, hogy sikereket érjenek el Hollywoodban, és javaslatot tesz arra, hogy hogyan tudnak összefogni, hogy saját karrierútjukat kovácsolják.