A japán művészet története 1945 után: Intézmények, diskurzusok és gyakorlatok

Eredeti címe:

History of Japanese Art After 1945: Institutions, Discourses, and Practices

Könyv tartalma:

Japán művészettörténeti esszék angol nyelvű kiadása

A japán művészet története 1945 után a japán művészet fejlődését vizsgálja a második világháború óta. Az eredeti japán mű, amely a modern és kortárs japán művészet iránt érdeklődők számára nélkülözhetetlen olvasmánnyá vált, és a hallgatók és kutatók számára alapvető forrásként szolgál, 150 évet ölel fel, az 1850-es évektől a 2010-es évekig. Minden egyes fejezet egy adott korszaknak van szentelve, és egy-egy szakember írta.

Az angol nyelvű kiadás először a japán kortárs művészet kialakulását és fejlődését tárgyalja 1945-től az 1970-es évek végéig, ezt követően a képzőművészeti múzeumok felemelkedésével foglalkozik az 1970-es évek végétől az 1990-es évekig, majd az 1990-es évektől a 2010-es évekig tartó kortárs japán művészet áttekintésével zárul.

E három részt új bevezetés előzi meg, amely kontextualizálja mind az eredeti japán, mind az angol nyelvű kiadást, és megismerteti az olvasót a művészet ( bijutsu ) fogalmának kialakulásával a modern Japánban. Ez az angol nyelvű kiadás értékes olvasmányt nyújt, amely mélyebb betekintést nyújt a kortárs japán művészetbe.

Kajiya Kenji bevezetőjével.

Közreműködők: (szerkesztő), Mori Hitoshi (szerkesztő), Sato Doushin (szerkesztő), Tom Kain (fordítói szerkesztő), Alice Kiwako Ashiwa (fordító), Kenneth Masaki Shima (fordító), Ariel Acosta (fordító) és Sara Sumpter (fordító).

Fordítás az eredeti japán kiadásból, amely aTokyo Bijutsu, 2014 kiadónál jelent meg.

Az Art Platform Japan / The Agency for Cultural Affairs, Government of Japan együttműködésében.

Az Art Platform Japan a japán kormány Kulturális Ügyek Ügynökségének kezdeményezése, amelynek célja a japán kortárs művészeti szcéna fenntartható fejlődésének fenntartása.