A modern dal filozófiája

Olvasói vélemények

Bob Dylan könyve egyedülálló módon tárja fel a különböző dalokat és az általuk kiváltott érzelmeket, személyes anekdotákat vegyítve a történelmi kontextussal. Bár az írást gyakran dicsérik kreativitásáért és mélységéért, egyes olvasók csalódást okoz a filozófiai elemzés vagy a zenei kritika hiánya. A Dylan- és az amerikai zene rajongói értékelik a szórakoztató anekdotákat, míg mások úgy érzik, hogy a könyvből hiányzik a fókusz és a mélység a dalok vizsgálatában.

A könyv magas színvonalú írásmóddal és fantáziadús prózával rendelkezik, színes és magával ragadó módon tárja fel a dalokat és azok érzelmi hatását. Az olvasók a gyönyörű elrendezés és illusztrációk mellett gazdagítónak találják Dylan betekintését az amerikai zenébe és kultúrába. A rajongók értékelik a Dylan személyes élményeihez való kapcsolódást és a tárgyalt dalokat övező nosztalgiát.

Néhány olvasó úgy érzi, hogy a könyvből hiányzik a zene mélyebb elemzése, és inkább a szöveges tartalomra összpontosít, ami csalódást okozhat azoknak, akik átfogó kritikát keresnek. Vannak kritikák a dalok kiválasztásával kapcsolatban, amelyek véletlenszerűnek vagy a zene legjobbjait nem reprezentálónak tekinthetők. Emellett a könyv formátuma egyesek számára összefüggéstelennek tűnhet, ami azt a benyomást keltheti, hogy a könyv túlságosan leegyszerűsített vagy nem elég mély.

(273 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

The Philosophy of Modern Song

Könyv tartalma:

The Philosophy of Modern SongBob Dylan első új írása a 2004-es Chronicles óta: Volume One - és a 2016-os irodalmi Nobel-díj elnyerése óta.

Dylan, aki 2010-ben kezdett dolgozni a könyvön, rendkívüli betekintést nyújt a könnyűzene természetébe. Több mint hatvan esszét ír, amelyek más művészek dalaira összpontosítanak, Stephen Fostertől Elvis Costellóig, a kettő között pedig Hank Williamstől Nina Simone-ig. Elemzi, amit a könnyű rímek csapdájának nevez, lebontja, hogy egyetlen szótag hozzáadása hogyan ronthat el egy dalt, és még azt is elmagyarázza, hogyan kapcsolódik a bluegrass a heavy metalhoz. Ezek az esszék Dylan egyedi prózájában íródtak. Titokzatosak és szeszélyesek, meghatóak és mélyek, és gyakran nevetségesen viccesek. És bár látszólag a zenéről szólnak, valójában elmélkedések és reflexiók az emberi állapotról. A könyvben közel 150 gondosan válogatott fotó, valamint egy sor álomszerű riff található, amelyek együttesen egy epikus költeményhez hasonlítanak, és hozzájárulnak a mű transzcendenciájához.

2020-ban, a Rough and Rowdy Ways című kiemelkedő albumának megjelenésével Dylan lett az első olyan előadó, akinek az 1960-as évek óta minden évtizedben volt egy albuma a Billboard Top 40-es listáján. A The Philosophy of Modern Song sok mindent tartalmaz abból, amit ezalatt az évek alatt tanult a mesterségéről, és mint minden, amit Dylan csinál, ez is egy jelentős művészi teljesítmény.