A nyereséges művész: Kézikönyv minden előadó-, irodalmi és képzőművész számára (második kiadás)

Olvasói vélemények

A könyv a művészeknek szól, és betekintést nyújt a művészlét üzleti oldalába, olyan témákat érintve, mint a jogi kérdések, bevételek és kiadások. Míg sokan informatívnak és támogatónak találják, egyes kritikusok úgy vélik, hogy nem elég mély, és hogy túlságosan is alapszintű azok számára, akiknek már van üzleti tapasztalatuk.

Belátó és bátorító a művészek számára, világos írásmód, alapvető üzleti alapfogalmakkal foglalkozik, szelíd hangvétel, tiszteli a művészeket, kezdők vagy friss diplomások számára is alkalmas.

Túlságosan alapvető és általános a tapasztaltak számára, hiányzik a mélység és az új információk, nem igazodik az egyes művészeti ágakhoz, egyesek számára csalódás a széleskörű megközelítés miatt.

(6 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

The Profitable Artist: A Handbook for All Artists in the Performing, Literary, and Visual Arts (Second Edition)

Könyv tartalma:

The Indispensable Roadmap Artists Need to Navigate Their Careers” The Profitable Artist 's chapters address a spectrum of practical topics for working artists.” --Artsy.net

Bár minden művészet egyedi, a művészek előtt álló kihívások közösek, függetlenül a háttértől, a tapasztalattól és a művészi médiumtól. A New York-i Művészeti Alapítvány szakértő munkatársai több évtizedes tapasztalattal a művészek képzésében és segítésében világszerte, külső szakemberekkel együtt összeállítottak egy „legjobb gyakorlatokat” tartalmazó megközelítést a művészi karrier tervezéséhez és megszervezéséhez.

A nyereséges művész második kiadásában a NYFA azonosította a gyakori problémákat, megvizsgálta a stratégiai tervezés, a pénzügyek, a marketing, a jog és az adománygyűjtés speciális területeit, és ezeket a témákat úgy dolgozta fel, hogy az olvasók megemészthessék és alkalmazhassák saját tapasztalataikra és gyakorlatukra.

Ez az újonnan átdolgozott kiadás jelentős frissítéseket tartalmaz, hogy tükrözze a jogi és pénzügyi környezet változásait, a közösségi média és az adománygyűjtés eszközeinek és kultúrájának hatalmas változásait, valamint a startup közösség bevált tervezési módszereit. Mindezt továbbra is közérthető módon mutatja be, ami arra ösztönzi a művészeket, hogy személyes és művészi integritásuknak megfelelő módon alkalmazzák az információkat és technikákat.

Ez a felbecsülhetetlen értékű útmutató az irodalom, a média, az előadóművészet és a vizuális művészetek minden ágában tevékenykedő művészeknek szól - a frissen végzett művészeti iskolásoktól az új művészeti vállalkozásba vágó, már befutott művészeken át a karrierjük bármely szakaszában többet akaró művészekig.