A pilóta megírása: A sorozat létrehozása

Olvasói vélemények

William Rabkin „Creating the Series” című könyve nagy visszhangot váltott ki, mivel alaposan feltárja a televíziós írói munka fejlődését. Értékes forrásként szolgál az írók számára, akik meg akarják érteni az iparág új struktúráit és dinamikáját. Noha egyes olvasók úgy találják, hogy a könyvből hiányoznak a konkrét gyakorlatok és útmutatások, az általános konszenzus kiemeli Rabkin szakértelmét és a pragmatikus tanácsokat, amelyeket a könyvben nyújt.

⬤ Kiváló betekintés a televíziós ipar és a történetmesélés struktúráinak változásaiba.
⬤ Jól megírt és lebilincselő, értékes ismereteket nyújt egy bennfentes szakembertől.
⬤ Mind a tapasztalt, mind a feltörekvő tévés írók számára hasznos, különösen azoknak, akik a televíziózás új korszakát fedezik fel.
⬤ Gyakorlati példákat és sikeres sorozatok összehasonlítását tartalmazza.
⬤ Arra ösztönöz, hogy az önálló pilotok helyett inkább hosszú távú sorozatkoncepciókat hozzanak létre.

⬤ Hiányozhatnak a konkrét gyakorlatok vagy részletes útmutatás a televíziós pilotok és sorozatok írásához és felépítéséhez.
⬤ Néhány formázási problémát és elírást jeleztek az olvasók.
⬤ Egyesek szerint a tartalom nyilvánvaló, anélkül, hogy jelentős újdonságokkal szolgálna.
⬤ Inkább elméleti megközelítésű, ami nem biztos, hogy kielégíti azokat, akik gyakorlati, gyakorlatias eszközöket keresnek.

(32 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Writing the Pilot: Creating the Series

Könyv tartalma:

Amikor néhány évvel ezelőtt befejeztem a Writing the Pilot című könyvet, úgy gondoltam, hogy mindent, amit a témáról mondani akartam, sikerült belegyömöszölnöm ebbe a kis 90 oldalas csomagba. De ez 2011-ben volt, és az azóta eltelt évek alatt sok minden megváltozott a televíziós szakmában. És amikor azt mondom, hogy „sokat”, akkor úgy értem, hogy mindent. A sorozatvásárlás módja. Ahogyan a sorozatokat tervezik. A történetmesélés módja. A sorozatfogyasztás módja. Milyen történeteket lehet elmesélni. A tartalom korlátozásai minden szinten. A forma korlátai minden szinten. És talán a legfontosabb mind közül: Annak korlátozása, hogy ki adhat el egy sorozatot. Ami sokkal zavaróbb a jövővel kapcsolatban, az az, hogy a „műsorszolgáltatók” üzleti modelljeiben ugyanannyi változás van, és senki sem tudja, hogy melyik fog érvényesülni. A közvetítési modell változásai pedig valójában hatással vannak arra, ahogyan a nézők nézik a műsorainkat - és ez viszont hatással van a megvásárolt és gyártott műsorokra. Kiderült, hogy másképp közelítünk egy sorozathoz, ha egy teljes évadot három nap alatt végigböngészünk, ahelyett, hogy hétről hétre vennénk. És bár lehet, hogy arra a következtetésre jutsz, hogy ez csak a Netflix számára gyártott sorozatokra vonatkozik, ez valójában nem igaz - a független és kábelcsatornákon futó szindikált ismétlések piaca többnyire halott, és szinte minden jelenleg gyártott dráma túlélése egy streaming-szolgáltatáson fog történni.

Ezekben az esetekben tehát két teljesen különböző közönségnek írsz. És ez csak a kezdete azoknak az erőknek, amelyek megváltoztatják a történetek elmesélésének módját a televízióban manapság. Ki gondolta volna például, hogy a csatornák nézők számolásának megváltozása a történetmesélés ütemének hatalmas felgyorsulását fogja eredményezni? Vagy hogy a csatornák túlkínálatának köszönhetően teljesen liberalizálódni fog az, hogy milyen történetek szolgálhatnak egy-egy sorozat alapjául? A tévéjátékok történetmesélése az ezredforduló óta folyamatosan változik, de úgy tűnik, hogy ennek a változásnak az üteme minden egyes tévés évaddal felgyorsul - csakhogy tévés évad már nem is létezik. A sorozatok egyre nagyobbak és gyorsabbak - és egyre lassabbak és kisebbek is. Egy öt évvel ezelőtti sikersorozat is reménytelenül elavultnak tűnhet ebben az új világban. És az egyetlen dolog, ami biztos, hogy minden folyamatosan változni fog. Nos - majdnem minden. Mert ebben az új televíziós világban az egyetlen állandó dolog, hogy nagyszerű írásokra van szükség. Erős koncepciók, gazdag karakterek, izgalmas cselekmények. És ami még a nagyszerű írásnál is fontosabb: egy hang. Kétségbeesetten vágyunk egy friss, eredeti vízióra, valami olyasmire, ami képes átvágni a több száz másik sorozat zűrzavarán.

De ahhoz, hogy ez a hang a tiéd legyen, meg kell értened, hogyan változott a tévés írás - és mi felé fog változni. Ezért írtam ezt a könyvet. Úgy vélem, hogy szinte minden, amit a Writing the Pilot című könyvben mondtam, még mindig érvényes, de most úgy érzem, hogy sok olyan dologról kell beszélni, amiről 2011-ben még csak fantázia sem volt. Ez a könyv a tévés szakmát - és ami még fontosabb, a tévés történetmesélést - eluralkodó változásokkal foglalkozik. Beszélni fogok a fent felsorolt összes változásról, és arról, hogy ezek hogyan érinthetik - hogyan kell - befolyásolniuk a pilotodat. Sok szempontból ez a legnagyszerűbb időszak a művészetünk történetében, amikor tévés forgatókönyvírónak lehet lenni. Nincsenek határok a történeteknek, amelyeket elmesélhetsz, vagy a módoknak, ahogyan elmesélheted őket. De a látszólag káoszban lévő piac mögött még mindig vannak szabályok, amelyek irányítják a történetmesélést - és nem lehetsz benne a játékban, amíg nem ismered őket.