Olvasói vélemények
Összegzés:A kritikák polarizált véleményt tükröznek Louis Menand „A szabad világ” című művéről, amely az 1945 és 1970 közötti kultúrtörténet átfogó vizsgálata, elsősorban az amerikai baloldalra összpontosítva. A kritikusok nagyra értékelik az információk mélységét és széleskörűségét, de kritizálják az anekdotikus, túlságosan részletes és nem feltétlenül összefüggő tendenciát. Míg egyes olvasók értéket találtak intellektuális feltárásában, mások unalmasnak, összefüggéstelennek vagy a kritikai elemzések kellő mélységét nélkülözőnek ítélték.
Előnyök:⬤ Ragyogóan megírt, gyönyörű prózával és rengeteg információval.
⬤ A második világháború utáni korszak különböző kulturális, politikai és művészeti személyiségei közötti éleslátó összefüggéseket kínál.
⬤ Sikeresen nyújt kontextust a jelentős kulturális fejlemények és mozgalmak megértéséhez.
⬤ Magával ragadóan mutatja be az amerikai kultúrtörténet széles körű áttekintését, így alkalmas a korszak iránt érdeklődő olvasók számára.
Hátrányok:⬤ Rendkívül hosszú, és időnként úgy érzi, mintha az információk túláradó tömege lenne; szigorúbb szerkesztést igényel.
⬤ Gyakran anekdotikus vagy pletykaszerű, hiányzik egyes fontos személyiségek és mozgalmak mélyreható elemzése.
⬤ Kritizálják, hogy sajátos és szűk látószögű, ami figyelmen kívül hagyja a konzervatív kulturális hozzájárulásokat.
⬤ Néhány olvasó szerint a könyv elkeserítő és sekélyes, mivel nem képes hatékonyan összekapcsolni a különböző történelmi pontokat.
(60 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
The Free World: Art and Thought in the Cold War
Könyv tartalma:
A The New York Times és a The Washington Post Oprah Daily április legjobban várt könyvének nevezte
A Pulitzer-díjas-díjas The Metaphysical Club folytatásában Louis Menand a háború utáni évek új szellemi és kultúrtörténetét kínálja-ban.
A hidegháború nem csupán hatalmi verseny volt. A legtágabb értelemben vett eszmékről is szólt - gazdasági és politikai, művészi és személyes. A The Free World című könyvében az elismert Pulitzer-díjas tudós és kritikus, Louis Menand az amerikai kultúra történetét meséli el a második világháború végétől Vietnamig tartó sorsfordító években, és bemutatja, hogy a változó gazdasági, technológiai és társadalmi erők hogyan nyomják rá bélyegüket a szellem alkotásaira.
Hogyan adta át az elitizmus és a szenvedély és az ideológia antitotalitárius szkepticizmusa a helyét egy új érzékenységnek, amelyet a szabadelvű kísérletezés és a Beatles szeretete határoz meg? Hogyan alkalmazták a "szabadság" eszményét olyan ügyekre, amelyek az antikommunizmustól és a polgárjogoktól kezdve a művészeten keresztül az önteremtés radikális cselekedetein át egészen a bűnözésig terjedtek? A The Metaphysical Club és a New Yorker esszéinek olvasói számára ismerős szellemességgel és éleslátással Menand beavat minket Hannah Arendt Manhattanjébe, Jean-Paul Sartre és Simone de Beauvoir Párizsába, Merce Cunningham és John Cage rezidenciájára az észak-karolinai Black Mountain College-ban, valamint a memphisi stúdióba, ahol Sam Phillips és Elvis Presley új zenét teremtett az amerikai tinédzserek számára. Vizsgálja a francia egzisztencializmus, a strukturalizmus és a posztstrukturalizmus háború utáni divatját, az absztrakt expresszionizmus és a pop-art felemelkedését, Allen Ginsberg barátságát Lionel Trillinggel, James Baldwin átalakulását a polgári jogok szószólójává, Susan Sontag kihívásait a New York-i értelmiségiekkel szemben, az obszcenitási törvények vereségét és az Új Hollywood felemelkedését.
Hangsúlyozva az Atlanti-óceánon átívelő gazdag eszmeáramlást, azt is bemutatja, hogy az európaiak milyen fontos szerepet játszottak az amerikai művészet és szórakozás népszerűsítésében és befolyásolásában. A vietnami korszak végére az amerikai kormány elvesztette azt az erkölcsi presztízst, amelyet a második világháború végén élvezhetett, de az egykor lenézett amerikai kultúra tiszteletet és imádatot váltott ki. Ez a könyv példátlan lendülettel és terjedelemmel magyarázza el, hogyan történt ez.
