Értékelés:
A könyvet nagyra értékelik a lebilincselő elbeszélés, az alapos kutatás és a gyönyörű illusztrációk miatt, így értékes forrás Charles Le Brun művész és XIV. Lajos versailles-i művészetének megértéséhez.
Előnyök:Jól megírt, alaposan kutatott, gyönyörűen illusztrált könyv, amely Charles Le Brun újfajta megbecsülését kínálja, és lényeglátó tartalmat nyújt XIV. Lajos művészetéről.
Hátrányok:Néhány illusztráció kicsi, és nem tölti ki az egész oldalt.
(3 olvasói vélemény alapján)
The Sovereign Artist: Charles Le Brun and the Image of Louis XIV
Ez a monográfia XIV. Lajos legtermékenyebb és leghatalmasabb művészének, Charles Le Brunnak (1619-1690) széleskörű művészeti termését vizsgálja, bemutatva festményeinek nagyszerűségét, és különös figyelmet fordítva a tervei alapján készült belső terekre és díszítőművészeti alkotásokra. A királyi festőművész, a Gobelins-manufaktúra igazgatója és az Acad mie royale de peinture et de sculpture rektora közös minőségében Le Brun korábban példátlan befolyást gyakorolt a képzőművészeti termelésre - olyannyira, hogy egyes tudósok többször is a franciaországi művészetek "diktátorának" nevezték. Az uralkodó művész azt vizsgálja, hogyan működött Le Brun a különböző tevékenységi területein, összekapcsolva és egymás mellé helyezve portréfestészetét, történeti festészetét és képelméletét az építészethez, faliszőnyegekhez, szőnyegekhez és bútorokhoz készített terveivel. A tanulmány azt állítja, hogy Le Brun egy megismételhető és könnyen felismerhető, XIV. Lajoshoz kötődő vizuális nyelvet kívánt létrehozni, hogy a király abszolút hatalomra vonatkozó politikai igényeit vizuális formába öntse.
Hogy hogyan tette ezt, azt egy sor esettanulmányon keresztül tárgyaljuk, kezdve Le Brun XIV. Lajos elveszett lovasportréjától és az Acad mie Querelle du coloris című festményében való részvételétől kezdve a Louvre Grande Galerie 93 Savonnerie szőnyegének tervén át a Histoire du Roy faliszőnyegsorozatáig, a mára elpusztult versailles-i Escalier des Ambassadeurs díszítéséig és a Napkirály ezüstbútorainak drámai pusztulásáig. Az egyik kulcsfontosságú téma a képzőművészetek egysége, amelyre Le Brun törekedett, és a szabad művészetek és a mechanikus kézművesség közötti erős hierarchikus megkülönböztetés közötti kapcsolat: miközben az Acad mie-n tartott előadásai a festészet és az építészet vizuális és fogalmi egységét hirdették, egyben eszközként szolgáltak arra, hogy a festészet újonnan megszerzett státuszát szabad művészetként biztosítsa, és ezáltal megkülönböztesse a mechanikus kézművességtől, amelynek gyártását a Gobelinben felügyelte. Művészi és építészeti törekvései hasonlóak voltak római kortársának, Gianlorenzo Bernininek a törekvéseihez, akit 1665-ben Párizsba hívtak, hogy megtervezze a Louvre keleti homlokzatát és megalkossa XIV Lajos portré mellszobrát.
Az, hogy Bernini nem tudta meggyőzni a királyt és Colbert-t építészeti tervéről, új lehetőségeket kínált Le Brun és francia kortársai számára, hogy bebizonyítsák, képesek megoldani a Louvre építészeti problémáit, és olyan palotává alakítsák át, amely megfelel "a benne lakni szándékozó herceg nagyságának és pompájának" (Jean-Baptiste Colbert Nicolas Poussin számára 1664-ben). A Le Brun és Bernini közötti összehasonlítás nemcsak azt mutatja be, hogy Franciaország hogyan törekedett a művészeti felsőbbrendűségre Itáliával szemben a 17. század második felében, hanem segít annak bemutatásában is, hogy maga Le Brun hogyan akarta, hogy meglássák: a művész azon túl, hogy a király művészi ambícióinak tolmácsolója volt, úgy tűnik, saját szuverén tekintélyére törekedett a képzőművészet felett.
