A tánc poétikája: Test, kép és tér a történelmi avantgárdban

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

Poetics of Dance: Body, Image, and Space in the Historical Avant-Gardes

Könyv tartalma:

A Poetics of Dance már 1995-ös németországi megjelenésekor úttörőnek számított, hiszen elsőként vizsgálta a modern tánc születése, a képzőművészet új fejleményei, valamint az irodalom és a dráma megújulása közötti összefüggéseket a huszadik század eleji avantgárd színházi és mozgásszínházi produkciók formájában. A szerző, Gabriele Brandstetter ebben a könyvben nemcsak a tánc és a kritikai elmélet közötti kapcsolatot teremtette meg, hanem valójában egy teljes interdiszciplináris módszertant, amely hamar megvetette a lábát a tánctudomány más kutatási területein belül.

A könyv a 20. század elejének táncát vizsgálja, azt az időszakot, amikor a modern tánc először kezdett radikálisan eltérni a klasszikus balett esztétikájától. Brandstetter nyomon követi a modern tánc kapcsolatát a vizuális és irodalmi művészetek új innovációival és irányzataival, hogy azt állítsa, hogy a modern tánc valójában a modernitás kiemelkedő szimbóluma. Amint Brandstetter bemutatja, a táncszókincs esztétikai megújítása, amelyet a modern táncosok az Atlanti-óceán mindkét partján - Isadora Duncan és Loie Fuller, Valeska Gert és Oskar Schlemmer, Vaslav Nijinsky és Michel Fokine - folytattak, a nemekről és a szubjektivitásról szóló új elképzelésekben bontakozott ki a művészetekben általában, így tükrözve a modern élettapasztalatot és az egyén mint individuum önértelmezését.

A könyv egészében véve fontos hozzájárulás a modernitás elméletéhez.