Olvasói vélemények
Összegzés:Frank Bidart „A tavaszi fesztivál megfigyelése” című művéről írt kritikákban egyszerre tükröződik a költő mesterségének csodálata és a költészetének összetettségét és érzelmi távolságtartását illető kritika. Míg egyes olvasók ünneplik, hogy olyan témákat boncolgat, mint a halandóság és az önreferencialitás, mások kihívást jelentőnek és kevésbé hozzáférhetőnek találják munkásságát.
Előnyök:⬤ Magával ragadó és elgondolkodtató témák, különösen a halál és a halandóság körül.
⬤ A kortárs költészet nagy hatású mestereként tartják számon, akinek sajátos stílusa magában foglalja az önreferencialitást és a kísérleti formát.
⬤ Néhány verset, mint például a „Marilyn Monroe” és a hosszabb „Ulanova at Forty-Six”, mélységük és összetettségük miatt értékelik.
⬤ A szerző felolvasásait magával ragadónak és hatásosnak tartják.
Hátrányok:⬤ A költészetet gyakran nehéznek, bonyolultnak és érzelmileg ridegnek írják le, ami egyes olvasók számára távolságtartóvá teheti.
⬤ Bidart korábbi munkásságának alapos ismerete szükséges lehet e gyűjtemény teljes körű értékeléséhez.
⬤ Néhány olvasó arról számol be, hogy az utalások bonyolultsága és a költészet intellektuális jellege miatt túlterheltnek és „ostobának” érzi magát.
⬤ A domináns tipográfia hiánya és a kísérleti megközelítés csalódást okozhat a korábbi művek rajongóinak.
(3 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
Watching the Spring Festival
Könyv tartalma:
Ez Frank Bidart első lírai könyve - az első olyan könyve, amelyben nem a hosszú versek dominálnak. Az elbeszélői kidolgozottság tempóvá és dallá válik.
Kevésbé harciasak, mint korábbi munkái, kevésbé aktívan erőszakosak, ezek az új versek az idő véglegességének és győzelmeinek elismerésével olyan sötét ragyogást kaptak, amilyet Bidart hosszú pályafutása során még nem látott. A halandóság - a fenyegető, nem elméleti - arra kényszeríti az ént, hogy megkérdőjelezze a ténylegesen megélt élet és az egykor az átalakulás ígérete közötti kapcsolatot. Mindez egy tágas tájképen játszódik le.
A könyvet Marilyn Monroe nyitja, majd a nyolcadik századi kínai császári udvar csillogása következik (Kína egyik legnagyobb költője, Tu Fu szemszögéből). A könyv középpontjában az orosz balerina, Ulanova, Giselle és a tragédia természetéről szóló ambiciózus meditáció áll.
Mindez új dimenziót és költőiséget kölcsönöz Bidart visszatérő aggodalmának, hogy az embernek szüksége van arra, hogy hátrahagyjon valamilyen feljegyzést vagy emblémát, egy olyan alkotott dolgot, amely a halállal szemben a művészet lehetőségeit képviseli. Bidartot, aki 2007-ben elnyerte az amerikai költészet Bollingen-díját, széles körben korának egyik jelentős költőjeként ismerik el.
Ez talán a legközérthetőbb, legrejtélyesebb és legszigorúbb szépségű könyve.
