Olvasói vélemények
Összegzés:Összességében a könyvről szóló kritikák kiemelik a könyv lényeglátó és jól kutatott tartalmát, ami értékes forrássá teszi a könyvet az 1920-as és 30-as évek brit művészete iránt érdeklődők számára. Az olvasók nagyra értékelik a világos írásmódot és a szerző azon képességét, hogy a művészeket összekapcsolja kulturális kontextusukkal. Néhányan azonban megemlítik, hogy a szöveg inkább tudományos jellegű, és koncentrációt igényelhet, és kisebb kritikát fogalmaznak meg az illusztrációk nyomdai minőségével kapcsolatban.
Előnyök:Jól kutatott és informatív, világos és értelmes írásmód, éleslátó összefüggések a művészek és a kultúra között, a téma iránt érdeklődők számára is hozzáférhető, jó illusztrációkkal és átfogó jegyzetekkel a további olvasáshoz.
Hátrányok:A szöveg lehet akadémikus és koncentrációt igénylő, alkalmi olvasók számára talán nem megfelelő, néhány illusztráció két oldalon keresztül nyomtatott, és kisebb szállítási problémák, például könyvsérülés.
(7 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
The Real and the Romantic: English Art Between Two World Wars
Könyv tartalma:
Az angol művészet egy olyan korszakának újszerű áttekintése, amely az utóbbi években megugrott érdeklődés és népszerűség tekintetében, és amelynek szerzője Nagy-Britannia egyik vezető művészettörténésze és kritikusa.
A huszonegyedik században megugrott az érdeklődés a két világháború közötti angol művészet iránt. A nagy érdeklődésre számot tartó kiállítások rekordszámú látogatót vonzottak, és megkérdőjelezték a közvéleményt. A The Real and the Romantic című könyvében Frances Spalding friss és időszerű pillantást vet az angol művészet e gazdag időszakára.
Az első világháború pusztítása a művészeti világot dekoncentrálttá és irányíthatatlanná tette. Ez a könyv a helyreállításról szól. Spalding feltárja, hogy az izgalmas új eszmék hogyan léteztek egymás mellett a folytonosság iránti vágyakozással és a múlt iránti megújult érdeklődéssel. Látjuk a Paul Cézanne és Pablo Picasso által képviselt angol művészek kihívását, valamint a múzeumok és galériák szerepét ebben az időszakban. A női művészek, írók és kurátorok hozzájárultak az új avantgárd kialakulásához. Az angol tájat modern szempontból újragondolták.
Az 1930-as évek a brit modernizmus történetének csúcspontját jelentették, de a hangulat a háborúba való visszatérés kilátásba helyezésével elkomorult. Az absztrakció és az internacionalizmus felé való korábbi előretörést felváltotta a történelem, a hely, az emlékezet és az összetartozás érzése iránti megújult érdeklődés. Az őshonos hagyományokat modern módon, de a múltat is beengedő módon elevenítették fel. A szürrealizmus tovább zavarta a magas modernizmus aszketikus tisztaságát, és táplálta a britek furcsa iránti szeretetét.
Ezekben az években a „valóságra” való törekvés szembefordult a „romantikára” való hajlammal, és néha össze is olvadt azzal, ahogy az angol művészek igyekeztek reagálni témáikra és korukra. 147 illusztráció
