Értékelés:
A könyv tisztelgés Agnes Martin előtt, gyönyörűen és értő módon mutatja be művészetét. Míg számos kritika dicséri a minőséget, a fényképezést és az informatív esszéket, egyesek kritizálják, hogy a képméretekkel és a papírminőséggel kapcsolatos problémák miatt nem tesz igazságot a művész műveinek.
Előnyök:⬤ Gyönyörűen fényképezett művészeti képek
⬤ kiváló minőségű nyomtatás és papír
⬤ lényeglátó és provokatív esszék
⬤ jól megírt
⬤ remek társ a művészetkedvelők és Agnes Martin rajongók számára.
⬤ Néhány kép túl kicsi a világos háttereken
⬤ a papírminőséget egyesek közepesnek tartják
⬤ az esszék ismétlődhetnek
⬤ nem felel meg az elvárásoknak azok számára, akik Martin munkásságának részletes bemutatását keresik.
(26 olvasói vélemény alapján)
A Tate által szervezett és 2016-ban a Los Angeles County Museum of Artban és a Guggenheimben látható nagyszabású retrospektív kiállítás kísérőjeként megjelent, a kritikusok által elismert, nélkülözhetetlen, illusztrált monográfia Agnes Martinról.
Ez az úttörő áttekintés alapos áttekintést nyújt Martin művészi pályafutásáról, a kevésbé ismert korai kísérleti munkáktól kezdve a csíkos és rácsos szürke festményeken és a színek különböző formákban való használatán át a merész formákat újra bevezető utolsó műveinek egy csoportjáig. A kötetben szerepel egy válogatás rajzokból és akvarellekből, valamint Martin saját írásaiból is.
A kiállítások társkurátorai, Frances Morris és Tiffany Bell által szerkesztett, vezető tudósok esszéi, amelyek Martin munkásságának kontextusát - életét, más művészekkel való kapcsolatát, a dél-ázsiai filozófia hatását - és az egyes festményekre összpontosító rövidebb írásokat tartalmazzák, ez a gyönyörűen megtervezett kötet a Martin életművének meghatározó kiadványa. Frances Morris elhelyezi Martin munkásságát a kor művészettörténeti kontextusában; Richard Tobin művészettörténész elemzi Martin "A szigetek" című festményét; Rachel Barker restaurátor a "Reggel" című festmény közeli megtekintését kínálja az olvasónak; Lena Fritsch kurátor vizuális életrajzot nyújt, összehasonlítva Martin különböző korokból származó fényképes portréit; Jacquelynn Baas művészettörténész pedig a Martin művészetében oly jelenlévő spirituális és filozófiai meggyőződéseket, köztük a platonizmust, a keresztény miszticizmust, a zen buddhizmust és a taoizmust vizsgálja.
Agnes Martin 1912-ben született a kanadai Maklinban, Saskatchewanban, 1932-ben költözött az Egyesült Államokba, ahol Oregon, Kalifornia, Új-Mexikó és New York egyetemein tanult. Az 1950-es évek elejéig csendéleteket és portrékat festett, amikor az absztrakt expresszionizmus hatására kifejlesztette absztrakt biomorf stílusát. Első önálló kiállítását 1958-ban rendezték meg a New York-i Betty Parsons Galériában. Részben az olyan művészekkel, mint Ellsworth Kelly és Ad Reinhardt közeli barátsága révén Martin szimmetrikus kompozíciókkal kezdett kísérletezni, amelyek négyzetben lévő téglalapokból vagy körökből állnak, majd 1960-61 körül finom vízszintes és függőleges vonalakból álló rácsokkal kezdett el dolgozni. 1967-ben, nem sokkal Reinhardt halála után elhagyta New Yorkot, és Új-Mexikóba költözött, ahol 2004-ben bekövetkezett haláláig élt.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)