Aires Mateus Architectural Terrains: Öt vizsgálat

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 4 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

Aires Mateus Architectural Terrains: Five Investigations

Könyv tartalma:

A portugál világ elismert építészeti géniuszai, AIRES MATEUS 2010 óta ötször kapott meghívást a Velencei Építészeti Biennáléra. Ez a kiadvány azt az öt lélegzetelállítóan költői installációt mutatja be, amellyel hozzájárultak a világ leghíresebb építészeti eseményéhez.

A Velencei Építészeti Biennále az építészet világának egyik legelismertebb eseménye, amely kétségtelenül a legjelentősebb a világszerte a területnek szentelt mintegy húsz biennálé és triennálé közül. A nemzetközi eseményen a világ minden tájáról érkező vezető szakemberek találkoznak, hogy megosszák egymással a kortárs kérdésekkel kapcsolatos ismereteiket és fejlesztéseiket. Az AIRES MATEUS építésziroda számára különleges kitüntetés, hogy öt alkalommal kapott meghívást a biennálén való részvételre.

Az 1980-as években alapított, a két testvér, Manuel és Francisco Aires Mateus által vezetett iroda a portugál építészeti hagyományok költői újraértelmezésével szerzett nemzetközi elismerést. A portugál világ jelenlegi építészeti színterére gyakorolt hatásuk páratlan.

Ez a kiadvány, amely bemutatja az AIRES MATEUS által az elmúlt évtizedben a Velencei Biennáléra készített öt építészeti installációt, öt önálló részből áll. Mind az öt könyv egy-egy velencei installációnak van szentelve. A köteteket egy függőleges, diszkréten és szépen dombornyomott tok tartja össze. A kötetben bemutatott lélegzetelállító projektek kiváló példát mutatnak arra, hogy az építészeti installációk hogyan tükrözik érzékenyen, költői, sőt matematikai módon a teret.

VOIDS:Az AIRES MATEUS először 2010-ben mutatta be Portugáliát a Velencei Biennálén. A kiállítás kurátora Kazuyo Sejima, a tokiói székhelyű SANAA cég munkatársa volt, az első nő, aki a Velencei Építészeti Biennálé vezető kurátoraként dolgozott. Az AIRES MATEUS VOID című installációja feltűnően egyszerű volt, ahogyan minimalista építészetük gyakran az. A Giardini központi pavilonjának egy egész szobája tele volt az AIRES MATEUS projektjeinek absztrakt modelljeivel. Installációjuk a térfogatok kivonását vizsgálta, összekapcsolva a pozitív épületformákat a megfelelő negatív térrel. Ez a pozitív és negatív tér közötti kapcsolat mindig is eredendően létezett, de ritkán artikulálták ilyen világosan és érthetően.

RADIX: 2012-ben az installáció egyetlen nagy szobor formájában fogadta a látogatókat az Arsenale-ban. A RADIX nyitott és zárt boltívei, egy kívül rozsdás acéllemezekkel burkolt, belül pedig aranyozott acélszerkezet, a velencei Arsenale dokkjaiban lévő hajógyárak boltíveinek folytatásaként is felfoghatók voltak. A nehéz acélszerkezet ellenére az álnégyszögletes tömb boltívei a barnás, aranyszínű színnel együtt könnyed megjelenésűek.

Olyan, mintha a szerkezet fából készült volna. Az íveket három ponton támasztják alá, a fő ív a dokkok fölé nyúlik.

FENDA:2016-ban a részvétel ismét egy installáció formájában valósult meg, de ezúttal a látogatók egy gyönyörűen megvilágított, titokzatos kockába léphettek be, amellyel az építészek szimbolikusan a tér lényegéhez való visszatérést jelezték. A teret az emberrel való kapcsolatának szemszögéből, azaz antropológiailag tekintették át. Az installáció emlékeztetőül szolgált arra, hogy ez még mindig az építészet alapvető értéke. A FENDA egy 7 7 4 méteres külső méretekkel rendelkező kocka. A látogató egy fekete függöny felhúzásával léphetett be, egy méter vastag betonfalon keresztül. Belül egyfajta barlangban találta magát az ember. A bejárat felől érkező fényrés nyitotta és zárta a látogató útját, megváltoztatva a léptéket és a tér érzékelését.

FIELD:Bár ez is egy gyönyörű szobor, ez az installáció különbözött a korábbiaktól: ezúttal nem lehetett belépni az installációba, csak belenézni. A kurátorok ezt a művet a térre való érzékeny, költői és matematikai reflexióként jellemezték. Amit a látogató érzékelt - az illat, a színek és a textúra -, mind a természetre emlékeztetett. Finom textúrák vagy színfoltok bukkantak elő a sötétből a diffúz és meleg fényben, felidézve az ellenőrzött tájak szépségét, és elmosva a természetes és mesterséges közötti határokat.

A 2021-es biennálén bemutatott legutóbbi installáció újból eltolta a látogató perspektíváját. A látogatók átsétálhattak az installáción, amely a biennálé egyik központi sétányának padlóját borította. Azzal, hogy a látogató figyelmét a padlószintre és ezáltal a talajra irányította, amelyen mindannyian járunk, az installáció rávilágított arra, amit AIRES MATEUS úgy említ, mint minden ember földi útjának közös alapját. A szerkezetet szabálytalan méretű tömbök határozták meg, és kiemelték a negatív terek kivágásait, amelyek az emberiség útját szimbolizálják a mai átalakuló világban.

Minden installációt egy rövid esszé vezet be, amelyet filozófusok, építészek és egy műkritikus írt kifejezetten e kiadvány számára. A szerzők között szerepelnek Francisco és Manuel Aires Mateus, Ricardo Carvalho, Nuno Crespo, Sofia Pinto Basto, Paulo Pires do Vale és Delfim Sardo.