Arapaho női öltögetők: Mozgás, élet, kreativitás

Olvasói vélemények

A könyv vegyes kritikákat kapott az olvasóktól, egyesek dicsérték az arapaho quillwork részletes leírását, míg mások kritizálták a próza minőségét és a vizuális tartalom hiányát. A kritikák rámutatnak, hogy a tartalom alátámasztására világosabb írásra és több illusztrációra lenne szükség.

Különböző arapaho quillwork tárgyak részletes leírása; néhány értékes információ jó hírű forrásokból származik.

⬤ Nagyképű és szövevényes próza
⬤ elégtelen illusztrációk, mind fekete-fehérben
⬤ az arapaho quillwork-gyakorlatok félrevezető elemzése
⬤ nem ragadja meg a kreativitást vagy a mozgást, ahogy azt az alcím sugallja.

(5 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Arapaho Women's Quillwork: Motion, Life, Creativity

Könyv tartalma:

Több mint száz évvel ezelőtt antropológusok és más kutatók több száz példát gyűjtöttek össze és tanulmányoztak az egykor az arapaho nők által készített steppelésből. Azóta azonban a síksági indiánok művészetének más típusai, például a gyöngyfűzés és a férfi művészeti formák nagyobb figyelmet kaptak. Az Arapaho Women's Quillwork című könyvében Jeffrey D. Anderson kiemeli ezt a kifejezetten női művészeti formát a sötétségből, és az őt megillető reflektorfénybe helyezi mind a művészettörténet, mind az antropológia területén. Ez a könyv az első átfogó vizsgálata a quillworknek az arapaho rituális hagyományokon belül.

A huszadik század elejéig és az eltávolítás megszakításáig a porcupine quillworkot Észak-Amerika számos őslakos kultúrájában gyakorolták. Az arapahók számára a quillwork központi szerepet játszott a vallási életben a legősibb és legszentebb hagyományaikban. A quillwork az élet minden átmenetében megjelent, és szinte minden arapaho szertartás kellékein is megjelent. A minták és az általuk hordozott jelentések számos, a mindennapi életben használt tárgyon jelen voltak, például bölcsőkön, köntösökön, hátradőlőkön, mokaszinokon, párnákon, valamint tipidíszeken, béléseken és ajtókon.

Anderson bemutatja, hogy az arapaho nők a quillwork készítésén keresztül hogyan váltak a rituális élet központi résztvevőivé, amelyet gyakran a férfiak kizárólagos tartományaként tanulmányoztak. Azt is bemutatja, hogy a quillwork hogyan kérdőjelezi meg a művészetről és a kreativitásról alkotott uralkodó nyugati elképzeléseket: a nők generációkon át öröklődő szent mintákhoz ragaszkodva nem az egyéni kreativitást, hanem az aprólékos ismétlést és a társadalmi kapcsolódást hangsúlyozta - ez a megközelítés sok külső szemlélő számára idegen.

Az Arapaho Women's Quillwork a XIX. század eleji néprajzkutatók alapvető írásaiból, az északi arapahókkal végzett kiterjedt terepmunkából és a múzeumi gyűjtemények gondos elemzéséből kiindulva mesterien mutatja be ennek az egyedülálló művészeti formának a jelentőségét az arapahók életében, és tiszteleg azon művészek odaadása előtt, akik oly sok generáción át fenntartották ezt a hagyományt.