Babylon Girls: Black Women Performers and the Shaping of the Modern

Olvasói vélemények

A Jayna Brown által írt Babylon Girls átfogó és mélyreható vizsgálatot nyújt a 19. század végi és 20. század eleji fekete női előadóművészekről. A könyv megkérdőjelezi az előítéleteket, és visszaszerzi ezeknek a szórakoztató művészeknek a méltóságát, mélyreható elemzést nyújt a kultúrára és a társadalomra gyakorolt hatásukról. Egyaránt inspiráló forrás az oktatás és a kutatás számára, bár egyesek kissé sűrűnek találhatják akadémikus írói stílusát.

⬤ A fekete női előadóművészek mélyreható elemzése
⬤ megkérdőjelezi az előítéleteket és visszaszerzi a méltóságot
⬤ érzelmes és erőt adó elbeszélések
⬤ feltárja a kulturális hatást
⬤ nagyszerű forrás oktatási célokra.

Az írásmód kissé akadémikus, ami egyes olvasók számára zavaró lehet.

(2 olvasói vélemény alapján)

Könyv tartalma:

A Babylon Girls úttörő kultúrtörténet azokról az afroamerikai nőkről, akik 1890 és 1945 között varietéműsorokban - kórusműsorokban, burleszk revükben, kabarékban és hasonlókban - léptek fel. Jayna Brown az afroamerikai énekesnők és táncosnők által kifejlesztett gesztusok, jelmezek, énektechnikák és színpadtechnika vizsgálatán keresztül magyarázza el, hogyan alakították ezek a nők a kialakulóban lévő városi populáris kultúra mozgását és stílusát.

Az amerikai és brit imperializmus korában ezek a nők a színpadokon és a földrajzi térben való mozgásuk során megkérdőjelezték a faji, nemi és testkonstrukciókat, és játszottak velük. Úttörő szerepet játszottak olyan táncmozdulatokban, mint a cakewalk, a shimmy és a Charleston - fekete táncok, amelyekkel az "új nő" meghatározta önmagát. Ezek a huszadik század eleji előadók magukkal vitték ezeket a táncokat, amikor az Egyesült Államokban és a világ minden táján turnéztak, és kozmopolita alanyokká váltak, akik messzebbre eljutottak, mint közönségük nagy része.

Brown mind az olyan jól ismert előadókat, mint Ada Overton Walker és Josephine Baker, mind pedig az olyan kevésbé ismert művészeket, mint Belle Davis és Valaida Snow vizsgálja, és az egyes énekesek és táncosok történetét éles elméleti meglátásokkal szövi össze. Ismerteti a fekete és fehér nők feketearcú előadásainak különös jelenségét, és megvizsgálja, hogy a fekete kifejezőművészek hogyan navigáltak a faji szegregációban.

Az 1900-as évek elején Nagy-Britanniában és a kontinensen turnézó afroamerikai gyermekelőadók "picaninny kórusai" élén, valamint a The Creole Show (1890), a Darktown Follies (1913) és a Shuffle Along (1921) című előadásokban éneklő és táncoló fekete nők a huszadik század eleji varietéműsorok előadásaiban előkészítették az utat az afroamerikai előadók későbbi generációi számára. Brown nemcsak azt mutatja be, hogy ezek a művészek hogyan befolyásolták a modern nőkről alkotott transznacionális elképzeléseket, hanem azt is, hogy művészetük lényeges eleme volt a jazz fejlődésének.