Értékelés:
A könyv az afroamerikai művészet és művészek mélyreható feltárását nyújtja, számos képet és történelmi kontextust bemutatva. Míg sok olvasó értékeli az írás minőségét és az oktatási értéket, néhányan aggályokat fogalmaznak meg a képek mérete és bemutatása miatt, és kritikával illetik a tárgyalt műalkotások eredetiségét.
Előnyök:Érdekes és lenyűgöző képek, informatív írás, az olvasók számára hozzáférhető, méltó kiegészítője a művészeti gyűjteményeknek, hozzáértő szerző, szép illusztrációk, bővíti a fekete művészet és történelem megértését.
Hátrányok:A képek reprodukciói nem elég nagyok, néhány kép színes helyett fekete-fehérben, a képzőművészet eredetiségének hiányát kritizálja, néhány történelmi esemény nem szerepel, a bemutatott művészetben érzékelhető konformizmus.
(13 olvasói vélemény alapján)
Black Art: A Cultural History (Rev)
A könyv a huszadik század eleji festészet, szobrászat és fotográfia "fekete nép lelkéről" szóló elmélkedésektől a faji és kulturális identitás kérdéseiig a performansz, a média és a számítógépes művészetek 1990-es évekbeli kérdéseiig több száz művész, köztük Jean-Michel Basquiat, Romare Bearden, Elizabeth Catlett, Lois Mailou Jones, Wifredo Lam, Jacob Lawrence, Spike Lee, Archibald Motley Jr., Faith Ringgold és Gerard Sekoto munkáiból merít.
Ez az átdolgozott kiadás kibővült a videoművészet témakörével, és új fejezetben tárgyalja számos, újonnan ismertté vált művész, például Chris Ofili, Kara Walker és Ren e Cox munkáit. A több mint 170 kulcsfontosságú művész életrajza egyedülálló művészettörténeti referenciát nyújt.
Ez az úttörő könyv, amely a fekete faji identitás helyett a fekete kulturális témákra helyezi a hangsúlyt, a huszadik században és a huszonegyedik században a fekete kultúra vizuális ábrázolásainak fontos feltárása.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)