Collecting the Now: On the Financial Side of Postwar Art History
A Collecting the Now új, mélyreható pillantást vet a háború utáni művészettörténet körvonalait alakító gazdasági erőkre és intézményi szereplőkre, különös tekintettel az 1960-1990 közötti amerikai művészetre. Négy esettanulmányon keresztül Michael Maizels megvilágítja, hogy a kereskedők és mecénások egy csoportja hogyan kondicionálta ennek az időszaknak az ikonikus fejleményeit: a pop art burjánzását, a land art kvázi lehetetlenségét, az új média elterjedését és az 1980-as évek spekulációtól fűtött neoexpresszionista festészetét.
Ez a könyv a művészettörténet egy olyan területének kulcsfontosságú kérdésével foglalkozik, amely már jelentős tudományos vizsgálatot kapott. Most már világos és árnyalt képünk van arról, hogy miért történtek bizonyos fejlemények: miért robbantották fel a popművészek az esztétikai modernizmus behatárolt paramétereit, miért törekedtek a land-művészek tovább magával a tárgyi formával szemben, és miért tértek vissza a művészek a (neo)hagyományos festészethez az 1980-as években.
A tudományosság azonban figyelemre méltó módon figyelmen kívül hagyta a hogyan kérdését. Hogyan alakultak ki a pop körül olyan körülmények, hogy a művészek a művészet korábbi történetében példátlan ütemben kerültek be a múzeumi gyűjteményekbe és a tudományos elemzésekbe? Hogyan voltak képesek a földművészek a nyugati sivatagok szélsőséges vadonjában monumentális (és ennek megfelelően monumentálisan drága) beavatkozásokat létrehozni, amikor a galériák körülhatárolt tárgyán túllépni igyekeztek? És hogyan kerültek végül a médiaművészet ezoterikus tárgyai a tudományos érdeklődés vagy a magánpiac tartós hiányában a tudományos figyelem középpontjába? E kérdésekre a válaszok azon pénzügyi feltételek és finanszírozási mechanizmusok feltárásában rejlenek, amelyek révén ezeket a műveket létrehozták, reklámozták, terjesztették és megőrizték.
