Értékelés:

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 4 olvasói szavazat alapján történt.
Rattlesnake Allegory
Ezek a versek „a testben lévő pillanatról szólnak, / amikor az öröm nem annyira születik, mint inkább abból, amit a világ többi része nem akar”. A földet és Dél-Texas flóráját és faunáját referenciaként használva ezek a versek az egyedüllétet és a férfiasságot mint a hiány artikulációit vizsgálják, arra kérve az olvasót, hogy „fogjon meg egy nyögést a kezénél, nézze meg, milyen jót tesz”.
Tematikailag ezek a versek az átalakító élményeket követő veszteséggel foglalkoznak, bevallva az olvasónak: „Egész éjjel talán azt latolgatom, hogy visszaveszek / valami értékeset / amit valahogy, / régen, vagy nem is olyan régen, nem tudom, / letéptem, / csontról lerántottam, / levedlettem, mint egy héj”. Ezek a versek arról szólnak, hogy megismerjük a testünket, miután eltávolodtunk tőle, hogy felismerjük a queer barna testet, amely elválaszthatatlanul hozzátartozik a veszteségek sorához, majd rájövünk, hogy valami új test keletkezett ott, ahol a régi részek elvesznek vagy elvesznek, mint az utolsó, négy versből álló sorozatban, a „Lechuza-vázlatokban”, ahol a beszélő a lechuza tex-mexikói folklórfiguráját jeleníti meg, az ember és madár hibridjét, amely állítólag Dél-Texas és az észak-mexikói határvidék egyes részein él. Végeredményben ez egy olyan versgyűjtemény, amely arról szól, hogy mélyebben foglalkozzunk a queernessünkkel, a barnaságunkkal, és megértsük, hogy vannak bennünk olyan részek, amelyekről nem is tudtuk, hogy léteznek, vagy ahogy a Lechuza Sketches beszélője mondja: „A világban, egy részünk gyakran/ láthatatlan/ & nem dicsőséges”.
/ De mi van, ha mégis azok vagyunk? / Dicsőséges. Látható.”.