Dead or Alive!: Tracing the Animation of Matter in Art and Visual Culture
A kép ontológiai paradoxon: halott anyagból készült, mégis élőnek tűnik.
A művészek évezredek óta készítenek képeket az élő világról - olyan képeket, amelyek statikusak, mégis rendelkeznek azzal a képességgel, hogy életre keltsenek egy megdermedt pillanatot. Míg ez a feszültség alapvető kihívást jelentett mindaddig, amíg a képek természetéről szóló elméletek léteztek, a közelmúltban a kutatók újból felkeltették az érdeklődést az iránt a kérdés iránt, hogy mit „tesznek velünk” a képek.
A modernitás racionális diskurzusa ellenére el kell ismernünk, hogy a képeket félig élő entitásoknak tekintjük. Ez a könyv a képek rejtélyes életszerűségének örökös aktualitását olyan tanulmányokon keresztül tárgyalja, amelyek különböző vizuális anyagokkal foglalkoznak, és ugyanazt a kérdést teszik fel: mi minősíti az animációt? A képi gyakorlatok széles skáláját felölelve - a korai paleolitikus kőfaragványoktól, a középkori sírszobrászattól, a reneszánsz halotti maszkoktól és a barokk festészettől a modern divatig, a parktervezésig, a korai moziig és a BioArtig - a művészettörténet és a vizuális kultúra tudósai által írt tizenkét fejezet azt mutatja be, hogy a kép ontológiai paradoxona nem korlátozódik egy adott történelmi időszakra vagy bizonyos képtípusokra, hanem a képek történetében a különböző kultúrákban végigvonul.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)