Design and Heritage: The Construction of Identity and Belonging
A Design és örökség az örökség első átfogó tanulmánya a designtörténet szemszögéből. A kötet az örökséggel kapcsolatos tapasztalatainkhoz hozzájáruló anyagi tárgyakat és tereket vizsgálja, de az ezeket alakító folyamatokat és gyakorlatokat is vizsgálja.
Az Egyesült Államokból, az Egyesült Királyságból, Kanadából, Brazíliából, Norvégiából, Indiából, Dél-Afrikából, Ausztráliából és Új-Zélandról származó szerzők által írt 18 esettanulmányt összegyűjtve a könyv azt a kérdést feszegeti, hogy a design hogyan működik az örökség létrehozásában. A kulturális identitás vizuális szimbólumait újraértelmező tárgyakról, a nemzeti büszkeség és a történelmi emlékezet érzését keltő épületekről és műemlékekről, valamint a traumával átitatott tájakról szóló provokatív esettanulmányok segítségével a szerzők azt vizsgálják, hogyan dolgozhatunk az örökség megfelelő, közös koncepcionális modelljeinek kidolgozásán, és hogyan alkalmazhatjuk azokat a tervezésre és annak történeteire. A fejezetek a kézzelfogható és a nem kézzelfogható örökségek megkülönböztetését vizsgálják, és mérlegelik, hogy ezek a kategóriák mit jelentenek a formatervezés története és az örökség szempontjából. Végül a könyv felteszi a kérdést, hogy lehetséges-e előmozdítani az örökség valóban méltányos megértését, amely megvilágítja a design társadalmi, kulturális és gazdasági szerepét.
A Design és örökség című könyv bemutatja, hogy a designtörténeti vizsgálati módszerek jelentősen hozzájárulnak a kritikai örökségtudományhoz. Az örökség, a designtörténet, az anyagi kultúra, a néprajz, a művészettörténet, az építészettörténet, valamint a társadalom- és kultúrtörténet tanulmányozásával foglalkozó egyetemi oktatók, kutatók és hallgatók sok érdekességet találnak a könyv lapjain.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)