Egy új program a grafikai tervezéshez

Olvasói vélemények

A könyvet dicsérik magával ragadó írói stílusáért, gazdag történelmi kontextusáért és tervezési meglátásaiért, bár egyes olvasók szerint hiányzik belőle a gyakorlati alkalmazás, a Kindle verzió pedig formázási problémákkal küzd.

Szórakoztató olvasmány, nagyszerű hivatkozások, tömör és jól megírt. Rengeteg koncentrált tudást kínál a formatervezés történetéről, művészi nézőpontokat erősítve. Tapasztalt tervezők és diákok számára egyaránt alkalmas, történelmi kontextust és inspirációt nyújt.

A Kindle verzióban drasztikus térközökkel kapcsolatos problémák vannak, amelyek megnehezítik az olvasást. A könyv csak a grafikai tervezés kiválasztott témáit tárgyalja, és nem biztos, hogy teljes programot nyújt. Néhány olvasó túl személyesnek találja az elbeszélést, vagy hiányolja az egyértelmű tanulságokat.

(8 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

A New Program for Graphic Design

Könyv tartalma:

A vizuális műveltség eszköztára a 21. században

Az A New Program for Graphic Design az első olyan kommunikációs-design tankönyv, amely kifejezetten a 21. századra és a 21. század számára készült. Három kurzus - a tipográfia, a Gestalt és az Interface - adja a könyv alapját.

A mélyreható történelmi esettanulmányok (Benjamin Franklintől a Macintosh számítógépig) és a fokozatosan összetettebbé váló feladatok révén az A New Program for Graphic Design gyakorlati útmutatóként szolgál mind a tervezők, mind a különböző más szakterületekről érkező egyetemi hallgatók számára. A gyakorlatias és a kísérleti szempontokat szintetizáló, Max Bill, Beatrice Warde, Muriel Cooper és Stewart Brand (sok más mellett) munkásságára támaszkodó, a 20. század közepének és végének pedagógiai modelljeire épülő, a kortárs tervezési elveket minden szinten tanuló diák számára érthető formában közvetítő könyv a grafikai tervezést olyan szabad művészetként kezeli, amely minden tudományágon átívelő ismeretterjesztést szolgál. Azok számára, akik egyre inkább hálózatosodó információs világunk megértésére és alakítására törekszenek, ez a vizuális műveltségről szóló útmutató nélkülözhetetlen eszköz.

David Reinfurt (szül. 1971) grafikus, író és oktató, újraalapította a Princeton Egyetemen a Typography Studio-t, és bevezette a grafikai tervezés tanulmányozását. Korábban a Columbia University Graduate School of Architecture, Planning and Preservation, a Rhode Island School of Design és a Yale University School of Art egyetemeken dolgozott. Az O-R-G inc. (2000), a Dexter Sinister (2006) és a Serving Library (2012) társalapítójaként Reinfurt több olyan stúdióban is részt vett, amelyek a 21. században újragondolták a grafikai tervezést, a kiadványkiadást és az archiválást. Ő volt a vezető tervezője a New York-i MTA metrókártya-automaták ma is használatos felületének. Munkái szerepelnek a Walker Art Center, a Whitney Museum of American Art, a Cooper Hewitt National Design Museum és a Museum of Modern Art gyűjteményében. Társszerzője a Muriel Cooper (MIT Press, 2017) című könyvnek, amely az úttörő tervezőről szól.