Theory for Theatre Studies: Emotion
Elmélet a színháztudomány számára: A dráma, a színház és a kortárs előadások, és ezáltal a társadalom érzelemközvetítésének módját vizsgálja. Arisztotelésztől és Shakespeare-től Sztanyiszlavszkijig, Brechtig és Caryl Churchillig a színház feltárja és tájékoztat, de figyelmeztet is az érzelmekre. Az „érzelem” kifejezés magában foglalja az érzelmeket, az érzelmi érzéseket, az affektust és a hangulatot, és a könyv azt vizsgálja, hogy ezek a fogalmak hogyan testesülnek meg és hogyan tapasztalhatók meg a színházi gyakorlatban, és hogyan magyarázhatók az elméletben. Mivel az érzelem művészileg színpadra kerül, összetétele és hatása interdiszciplináris megközelítésekkel írható le és elemezhető. Az olvasókat arra ösztönözzük, hogy mérlegeljék, hogyan fejlesztenek dramaturgiailag, hangilag és vizuálisan érzelmeket innovatív előadások létrehozása érdekében.
Az esettanulmányok között szerepelnek: Medea, a Tizenkettedik éjszaka, A kaukázusi krétakör, Ibsen A babaháza, valamint a Mabou Mines, Robert Lepage, a Rimini Protokoll, Anna Deavere Smith, Socìetas Raffaello Sanzio, Marina Abramovic és a Wooster Group előadásai. E részletes esettanulmányok segítségével az olvasók új módszertanokat és megközelítéseket ismerhetnek meg az „érzelem” mint előadáskomponens saját feltárásához.
A könyvhöz kapcsolódó online források a https://www.bloomsbury.com/theory-for-theatre-studies-emotion-9781350030848/ oldalon érhetők el.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)