Folk Theatres of North India: Contestation, Amalgamation and Transference
Ez a könyv az észak-indiai népszínházakat mint egyedi performatív struktúrát vizsgálja, amely a szanszkrit és a nyugati realista színházi posztulációk ellenpontja.
Történelmi, társadalmi és kulturális lenyomataikra összpontosítva azt vizsgálja, hogy ezek a színházak hogyan kérdőjelezik meg a kultúrtörténet linearitását és hogyan ássák alá a kulturális hegemóniát. A könyv a színház különböző formáit vizsgálja, mint például a svangs, nautanki, tamasha, amelyek mindegyike olyan konvenciókkal rendelkezik, mint a nyitott performatív tér, a nézők és színészek szabad keveredése, a szerepek és műfajok rugalmassága stb.
A népszínházak keletkezését, történetét és független fejlődési pályáját; a népszínház és a szanszkrit dramaturgia; a filmes örökség; valamint a színházi tér mint előadás tárgyalja, amellett, hogy az okokat, a társadalmi-kulturális tényezőkön belüli összefüggéseket és az ezek alapjául szolgáló előadási elveket vizsgálja. Megmutatja, hogy ezek a színházak hatékonyan vitatják az emberi kreatív impulzusok (a klasszikus szanszkrit színházban megmutatkozó) elhatárolódását a struktúrától, valamint a vallás és a kultúra normatív impulzusaitól, miközben a nyugati színház, a 19. századi India újonnan feltámadó vallási reformmozgalmai, a tantra és a bhakti hatásait egyesítik.
Kiemeli továbbá azt a képességüket, hogy a térbeli és időbeli átalakulásoknak megfelelően képesek alkalmazkodni és újra feltalálni magukat, és ezáltal az indiai társadalom fontos antropológiai rétegét alkotják. Az átfogó és empirikusan gazdag könyv a kultúratudomány, a színház-, film- és előadáskutatás, a szociológia, a politikai tanulmányok, a populáris kultúra és a dél-ázsiai tanulmányok tudósai és kutatói számára nélkülözhetetlen olvasmány.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)