Értékelés:
A könyvet magával ragadó és jól szervezett tartalma miatt dicsérik, így értékes forrás a filmtudományok iránt érdeklődők számára. Egyesek azonban nehezen olvashatónak találják, hacsak nem érdeklődnek erősen a filmes témák iránt, és a fizikai átadással kapcsolatban is vannak problémák.
Előnyök:⬤ Jól felépített, világos és tömör fejezetekkel
⬤ elég részletes a mozi mélységének lefedéséhez
⬤ élvezetes és érdekes a filmrajongók számára
⬤ jó bevezetés a film és a kritikai gondolkodás világába.
Nehéz lehet olvasni azok számára, akiket nem érdekel mélyen a filmművészet; fizikai szállítási problémákról számoltak be, például arról, hogy kint maradt az esőben.
(4 olvasói vélemény alapján)
Az új kiadáshoz frissített és kibővített kötet tökéletes bevezető szöveg a filmtudományok hallgatói számára. A filmtörténet minden korszakából egészen napjainkig terjedő vizuális példákkal teli Film: A Critical Introduction (Kritikai bevezetés) a filmes fogalmakat összefüggéseiben és mélységében mutatja be, kitérve a filmgyártásban és -kritikában használt technikákra és terminológiára, valamint hangsúlyt fektet a kritikus és hatékony gondolkodásra és írásra.
A szerzők 450 új és meglévő képre hivatkozva tárgyalják a kortárs filmeket és a filmtudományi tudományokat, valamint a filmgyártás és -megjelenítés legújabb fejleményeit, például a digitális technológiákat és a képernyős média új módozatait.
A negyedik kiadás újdonságai:
A film- és médiaipar változó kulturális és politikai kontextusának kibővített tárgyalása, beleértve a #MeToo, a #TimesUp és a #OscarsSoWhite témákat.
A kortárs és klasszikus filmekből merítő, frissített példák minden fejezetben kiemelik, hogy a filmtudomány egy élénk és növekvő terület.
Az új zárófejezet kibővíti a könyv elméleti keretét, összekapcsolva a filmtudományok alapkoncepcióit a média- és képernyőtudományok innovatív új tudományával.
Alaposan átdolgozott és frissített értekezések a szerzői elméletről, a long-take esztétikáról, az ideológiáról a szuperhősfilmben és még sok másról.
