Filmes hidegháború: Az amerikai és a szovjet harc a szívekért és az elmékért

Olvasói vélemények

A „Cinematic Cold War” című könyv a hidegháború idején készült amerikai és szovjet filmeket vizsgálja, a legfontosabb filmekre és azok kulturális hatásaira összpontosítva. A könyv új perspektívát nyújt arról, hogy a film hogyan szolgált a propaganda és az ideológiai hadviselés csatateréül, ugyanakkor a témában járatlan olvasók számára is hozzáférhető.

⬤ Innovatív megközelítés a hidegháború kulcsfontosságú amerikai és szovjet filmjeinek elemzéséhez.
⬤ Jól megírt és a széles közönség számára is hozzáférhető.
⬤ A kulturális hatások kronológiai és összehasonlító vizsgálata.
⬤ Rávilágít az attitűdök és ábrázolások időbeli fejlődésére.
⬤ Azokat is érdekli, akik átélték vagy tanulmányozták a korszakot.

⬤ Sok lenyűgöző film, amelyről szó esik, nem könnyen hozzáférhető.
⬤ Néhány olvasó számára csalódást okozhat, hogy nem tud hozzáférni ezekhez a filmekhez.

(5 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Cinematic Cold War: The American and Soviet Struggle for Hearts and Minds

Könyv tartalma:

A hidegháború éppúgy az eszmék csatája volt, mint a katonai és diplomáciai összecsapások sorozata, és a filmek a kulturális harc elsődleges csataterét jelentették. Ahogy Tony Shaw és Denise Youngblood bemutatja, Hollywood az amerikai eszméket igyekezett exportálni az olyan filmekben, mint a Rambo, a szovjet filmipar pedig a kommunista eszméket pozitív fényben feltüntetve vágott vissza, elsősorban a saját állampolgáraik számára. A két tábor több mint négy évtizeden keresztül váltotta egymást filmes csapásaiban.

Shaw és Youngblood tanulmánya az első könyvhosszúságú összehasonlító áttekintés a filmművészetnek a hidegháborús ideológiák terjesztésében játszott létfontosságú szerepéről, és tíz filmre - öt amerikai és öt szovjet filmre - összpontosít, amelyek nyilvánvaló és árnyalt módon egyaránt fontos szerepet játszottak a demokratikus és kommunista ideológiák közötti globális vitában. A szerzők minden egyes ország esetében felvázolják az iparág vezetőit, struktúráját, közönségét, politikáját és nemzetközi hatókörét, valamint feltárják az egyes filmipar és az adott kormány közötti változatos kapcsolatokat. Ezután öt összehasonlító esettanulmányt mutatnak be, amelyek mindegyike egy amerikai és egy szovjet filmet párosít: Az ember a kötélen és a Találkozás az Elbán; a Római vakáció és a Tavasz a Zarecsnaja utcában; a Fail-Safe és a Kilenc nap egy évben; a Banán és a Tisztek; a Rambo: Első vér II. rész és a 36-80-as térképrácson történt incidens.

Shaw új életet lehel Elia Kazan és Woody Allen ismert amerikai filmjeibe, Youngblood pedig segít az olvasóknak megérteni a szovjet filmeket, amelyeket a legtöbben még sosem láttak. Kommentárjaik együttesen a hidegháborút követik nyomon a maga teljességében - a kialakulásától kezdve az olvadás és az önbizalomhiány időszakain át a kölcsönös ellenségeskedés újraéledéséig a Reagan-évek alatt -, és lehetővé teszik az olvasók számára, hogy azonosítsák az egymással versengő propaganda központi témáit, mint például a dekadencia kontra erkölcs, a technológia kontra emberiség és a szabadság kontra hatalom. Amint a szerzők bemutatják, ezek a témák összemosódtak a propaganda és a szórakoztatás fogalmaival, amelyek a hidegháború idején gyakran felcserélhetők és kölcsönösen erősítették egymást.

A filmes hidegháború a tárgyalt filmek izgalmas kommentárjaival és felidéző képekkel tarkított könyv okos elemzést nyújt arról, hogyan működött a filmvászon a vasfüggöny mindkét oldalán. Mint ilyen, nagy vonzerővel bírhat mindazok számára, akiket érdekel a hidegháború vagy a filmművészet.