Értékelés:
A könyv Florine Stettheimer munkáit mutatja be, egy alulértékelt művészét, aki egyedi stílusával szerzett elismerést. A recenzensek nagyra értékelik a művészetének gyönyörű reprodukcióit és a hozzájuk fűzött értő esszéket, amelyek kiemelik a művész báját és a művészet világához való hozzájárulását. Néhány kritika azonban a képek reprodukciójának minőségére irányul, az elmosódottság és homályosság problémáira hivatkozva.
Előnyök:⬤ Gyönyörű művészeti gyűjtemény
⬤ sok színes reprodukció
⬤ értő esszék
⬤ végre tiszteletet ad egy alulértékelt művésznek
⬤ jól megtervezett dohányzóasztal-könyv
⬤ élvezetes a munkásságának rajongói számára.
⬤ Néhány kép elmosódott és homályos
⬤ a képek lehetne nagyobbak
⬤ a szövegre talán nincs szükségük azoknak az olvasóknak, akik már ismerik a művészt.
(12 olvasói vélemény alapján)
Florine Stettheimer: Painting Poetry
A 20. század eleji New York egyik legbájosabb és legsajátosabb személyiségének művészetét mutatja be
Florine Stettheimer (1871-1944) New York-i eredeti volt: társasági hölgy, aki manhattani otthonában avantgárd szalont rendezett, bohém és flapper, költő, színházi tervező, és mindenekelőtt befolyásos festő, akinek éles szatirikus szelleme volt. Stettheimer együttműködött Gertrude Steinnel és Virgil Thomsonnal, összebarátkozott Marcel Duchamp-pal (és franciaórákat vett tőle), tagja volt Alfred Stieglitz és Georgia O'Keeffe művészeti és szellemi körének. A 150 színes képpel - köztük a művész fennmaradt festményeinek többségével, valamint rajzokkal, színházi tervekkel és efemerekkel - gyönyörűen illusztrált kötet kiemeli Stettheimer költészetét is, és régóta esedékes kritikai újraértékelésben részesíti.
Az itt közölt esszék - valamint hét vezető kortárs női művész kerekasztal-beszélgetése - megfordítják a Stettheimerről mint a puszta újdonságok művészéről alkotott hagyományos felfogást. Munkássága nemcsak az amerikai modernizmushoz és a második világháború előtti New York-i bohém szcénához kapcsolódik, hanem a ma aktív művészeti gyakorlatok széles skálájához is. Flamboyáns és epikureus, New York éles eszű dokumentálója és társadalmi környezetének parodisztikus szemlélője volt.
Rendkívül dekoratív jelenetei a szürrealizmusból kölcsönöztek, és hozzájárultak a feminista esztétika kezdeteihez.
A New York-i Zsidó Múzeum és az Ontario-i Művészeti Galéria közreműködésével jelent meg.
Kiállítási ütemterv:
The Jewish Museum, New York
(05/05/17-09/24/17)
Art Gallery of Ontario
(10/21/17-01/28/18)
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)