Fotográfia, nyom és trauma

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 9 olvasói szavazat alapján történt.

Eredeti címe:

Photography, Trace, and Trauma

Könyv tartalma:

A fényképezést gyakran hozzák összefüggésbe a trauma pszichés hatásaival: a folyamat automatikus jellege, a szélesre nyitott fényképezőgép objektívje és a fényérzékeny film a fényképész által észrevétlenül rögzíti a véletlen részleteket - hasonlóan ahhoz, ami akkor történik, amikor egy traumatikus esemény megkerüli a tudatot, és mélyen a tudatalattiban rögzül.

A Photography, Trace, and Trauma úttörő módon vizsgálja a fotóművészetet és más médiumok alkotásait, amelyek ezt a fontos analógiát vizsgálják. Margaret Iversen a fotográfiát és a filmet, öntőformákat, dörzsöléseket és egyebeket vizsgálva azt vizsgálja, hogy ezek a művészeti eljárások hogyan értelmezhetők úgy, mint amelyek egy traumatikus esemény maradványát, nyomát vagy „indexét” mutatják vagy szimulálják.

Ezeket a megközelítéseket, amelyek szoros fizikai érintkezést vagy a művészi cselekvőképesség rövidre zárását foglalják magukban, azok a művészek kedvelik, akik a trauma zavaró hatását és megfoghatatlan jellegét kívánják közvetíteni. Számos kortárs művész - többek között Tacita Dean, Jasper Johns, Mary Kelly, Gabriel Orozco és Gerhard Richter - munkásságának alapját képezi a nyom koncepciója, amely a trauma esztétikájáról szóló bármely beszámoló szempontjából létfontosságú; kitörölhetetlen nyomot hagyott a fotográfia és a művészet egészének történetében.