Eredeti címe:
Shot on Location: Postwar American Cinema and the Exploration of Real Place
Könyv tartalma:
A filmkészítés kezdeti időszakában, még mielőtt Hollywoodban sok bonyolult díszletet és hangszínpadot építettek volna, gyakori volt, hogy a filmeket a helyszínen forgatták. Évtizedekkel később a hollywoodi filmkészítők újra felfedezték a valós helyszínek és a dokumentumfilmek felhasználásának gyakorlatát a narratív filmekben. Miért történt ez? Mi okozta ezt a hirtelen változást?
A neves filmtudós, R. Barton Palmer a Shot on Location című könyvében erre a kérdésre ad választ, feltárva azokat a történelmi, ideológiai, gazdasági és technológiai fejleményeket, amelyek Hollywoodot arra késztették, hogy ismét a szabadban forgasson, hogy valódi helyszínekről készítsen felvételeket. Úttörő kutatásaiból kiderül, hogy a háborús filmhíradók óriási hatással voltak a háború utáni hollywoodi filmre, bár fontos különbségeket kell tenni e filmek és legközelebbi kortársaik, az olasz neorealista filmek között. Figyelembe véve, hogyan használták ezeket a gyakorlatokat a háborús filmektől kezdve a Twelve O'Clock High című filmeken át a The Searchers című westernekig, Palmer azt vizsgálja, hogy a filmes újságírás és a fikció közötti formai határok elmosódása hogyan kölcsönzött "valósághatást" az egyébként valószínűtlen történeteknek.
A Shot on Location című könyv bemutatja, hogy a korszak legnagyobb rendezői Alfred Hitchcocktól Billy Wilderig hogyan mozdultak ki egyre inkább a stúdió kereteiből. A könyv ugyanakkor elismeri a filmkészítés együttműködésen alapuló jellegét, és meghatározza a forgatókönyvírók, művészeti tervezők, helyszínfelderítők és szerkesztők kulcsszerepét a tényleges földrajzi helyszínek és társadalmi közegek fikciós keretbe való beillesztésében. Palmer így lenyűgöző betekintést nyújt a kulisszák mögé, hogy Hollywood miként alakította át a valós terekről alkotott képünket.
