Hiperrealista rajzolás: Hogyan készítsünk fotórealisztikus 3D művészetet színes ceruzával

Olvasói vélemények

A színes ceruzás technikákról szóló könyv vegyes kritikákat kapott, sokan dicsérték az oktatói tartalmat és a projektek sokféleségét, míg több felhasználó csalódottságát fejezte ki a fizikai minőséggel, különösen a kötéssel és a szerkezettel kapcsolatban. A könyvet nagyra értékelik a világos utasításokért és a témák széles skálájáért, de a kritikusok olyan problémákat emeltek ki, mint az apró betűméret és a cím alapján irreális elvárások.

⬤ Átfogó útmutatás, amely a kezdőtől a haladóig minden készségszintre alkalmas.
⬤ Különféle projekteket és technikákat tartalmaz, ami fokozza a tanulási lehetőségeket.
⬤ Részletes útmutatók világos magyarázatokkal és hasznos színlistákkal.
⬤ Jól illusztrált és a realisztikus rajzolást segítő tervekkel.
⬤ Támogatja a művészeket a textúrákkal és médiumokkal való kísérletezésben.

⬤ Gyenge fizikai minőség, több jelentés szerint a könyv szétesett és az oldalak meglazultak.
⬤ A kis betűméret megnehezíti az olvasást.
⬤ Néhány felhasználó úgy érezte, hogy a tartalom nem váltja be a hiperrealizmus ígéretét, így csalódottak voltak.
⬤ Több kritikus is megjegyezte, hogy a gyakorlati példák száma korlátozott.

(21 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Hyper Realistic Drawing: How to Create Photorealistic 3D Art with Coloured Pencils

Könyv tartalma:

Tanulja meg, hogyan készítsen realisztikus 3D művészetet ezzel a lépésről-lépésre bemutatott technikák és útmutatók gyűjteményével, amelyek segítségével színes ceruzával hiperrealisztikus művészeti alkotásokat hozhat létre.

A hiperrealisztikus, nagy fényű témákat bemutató műalkotások trendje a művészek új generációját inspirálja. Emelje művészetét a következő szintre ezzel a hiperrealisztikus művészeti alkotások létrehozásához szükséges lépésről lépésre bemutatott technikák és útmutatók gyűjteményével. A művész és szerző, Amie Howard szakértője annak, hogyan hozhatod ki a legtöbbet a színes ceruzákból, és végigvezeti az összes kulcsfontosságú technikán, amelyekkel a háziállatoktól a vízig mindenféle valósághű ábrázolást készíthetsz.

A könyv első része az alapvető rajztechnikákat tárja fel, beleértve az elegyítést, az árnyékolást, a mázolást és a scumblinget - a csúszós felületi textúra létrehozására használt technikát. Minden egyes technikarészhez egyszerű gyakorlógyakorlatok tartoznak, így kísérletezhetsz és megbarátkozhatsz a különböző módszerekkel, mielőtt kipróbálnád őket egy végleges műalkotáson. Ez a rész tanácsokat tartalmaz a színek és textúrák tökéletes keverésének eléréséhez, valamint tippeket ad a finom részletek hozzáadásához, amelyek a különbséget jelentik.

A lépésről-lépésre bemutatott oktatóanyagok témák széles skáláját tartalmazzák, beleértve az állatokat, portrékat, ételeket és italokat, így megtanulhatja, hogyan lehet számos különböző felületet és textúrát újraalkotni. A fejezetek szakaszokra vannak bontva: Felületek; Állatok; Madarak, emberek és egyéb textúrák, amelyek különböző természetes és szintetikus textúrákat mutatnak be, köztük fakérget, füvet, üdítősdobozt és fényes édességcsomagolást.

Minden oktatóanyaghoz több lépésről-lépésre készült kép tartozik, így láthatod, hogyan épülnek fel a formák és textúrák egy sor szakaszon keresztül. Amie megosztja tippjeit és trükkjeit a textúrák, köztük a tollak és a szőrzet hihetetlenül valósághű ábrázolásához, és közeli tanulmányokat láthatunk egy macskaszemről, egy kutyaorrról és egyetlen tollról, hogy láthassuk a projektekben szereplő részleteket. További közeli tanulmányok tartalmaznak ajkakat és orrot, valamint egy madár csőrét és szemét. Az utasítások lehetővé teszik, hogy olyan kihívást jelentő témákhoz nyúljon, mint a víz hullámzása és az üvegben lévő jég, mivel a rajzolási folyamatot világos, lépésről lépésre történő utasításokra és fényképekre bontja, így minden egyes lépésnél követheti a művészt.