Hit The Wall

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 8 olvasói szavazat alapján történt.

Könyv tartalma:

"A HIT THE WALL szereplői által többször is elhangzó "Ott voltam" szavak az 1969-es Stonewall-lázadásokról szóló Ike Holter-darabnak az ünnepélyes tanúságtétel önfeláldozó szentségét adják. A döntő refrén azonban így hangzik: "A beszámolók arról, hogy mi történt ezután, nem egészen egyértelműek".

Tekintettel arra, hogy a városi legenda és az események dokumentált kutatása az évtizedek során mennyire összemosódott, a Stonewallról szóló drámai feldolgozásnak a mitológiát is magáévá kell tennie. Így Holter úr szenvedélyes felidézése a melegjogi mozgalmat fellobbantó szikrákról... akkor a legerősebb, amikor a stilizált értelmezés háttérbe szorítja a hagyományos realizmust...

Ha a szereplőket nézzük, amint egy felszabadító táncot járnak, amely káoszba és erőszakba torkollik, amikor a rendőrségi fények áttörik a füstös ködöt, az az érzésünk támad, mintha magunk is részesei lennénk annak a jelentős összecsapásnak...

A legteljesebben megvalósított figurák között van Carson, a fekete transzvesztita, aki éppoly félelmetes, mint amilyen uralkodó; Peg, a családja által kiközösített "kőbutch" leszbikus; és a Tano és Mika alkotta "Snap Queen Team", akik egy Christopher Street-i lépcsőházból árnyékot vetnek a járókelőkre. A heves és vicces verbális és attitűdváltások, amelyeket ez a duó a félelmetes Carsonnal folytat, inkább a slam poetrynek és az 1980-as évekbeli harlemi voguingnak köszönhetők, mint a korhű viselkedésnek.

A darab időnként mélyen megható, különösen akkor, amikor Carsont keserűen megdorgálják, amikor egy ritka kiruccanás alkalmával napfénynél kint van, hogy lerója tiszteletét Judy Garland temetésén. Vagy amikor Peg feszült nővére érzéketlenül felveti, hogy mennyivel jobb lenne neki, ha visszafogná magát. .... Mi) érezzük az önmegtagadás elviselhetetlen fájdalmát.

... Ami talán még ennél is jelentősebb, hogy Holter úr olyan nyelvezetben dolgozik, amely őszintén és közvetlenül a mai meleg fiatalokhoz szól. Szabadszájú darabja arra hívja őket, hogy tisztelegjenek a korábbi generáció előtt, amely megtörte a marginalizáció és a láthatatlanság láncait.".

David Rooney, The New York Times.