Jess: A nyomtatott oldalra és a nyomtatott oldalról

Olvasói vélemények

A könyv átfogó bevezetés Jess műveibe, aki mély és fantáziadús kollázsairól ismert, amelyekben különböző stílusok keverednek, beleértve a szürrealizmust és a szatírát is. Az olvasókat lenyűgözi művészetének titokzatos és intelligens minősége, amely gyakran hátborzongató hangulatot áraszt. A kritikák kiemelik Jess egyedi látásmódját, a szexualitásával kapcsolatos nyitottságát, valamint a tudományos karriertől a művészetig vezető átalakító útját.

A könyv tökéletes bevezetésként szolgál Jesshez, és bemutatja kollázsainak mélységét és fantáziáját. Kiemeli művészi intelligenciáját, egyedi stílusát, és azt a képességét, hogy művei gondolatokat és érzelmeket ébresztenek. Az olvasók nagyra értékelik műveinek sokszínűségét, és a tudományos és művészeti háttérrel egyaránt rendelkező, nyíltan meleg művész életébe való betekintést.

Jelentős ellenérveket nem említenek, bár van egy utalás arra, hogy egyesek talán alábecsülik a kollázsművészethez szükséges tehetséget, feltételezve, hogy bárki képes azt létrehozni. Ez arra utal, hogy a kollázs mint médium megítélésének problémája lehet.

(3 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Jess: To and from the Printed Page

Könyv tartalma:

A Jess: To and From the Printed Page (Jess: A nyomtatott oldalra és a nyomtatott oldalról) című kiállítás az egyszerűen csak „Jess” néven ismert művészre (1923-2004) összpontosít, és a költőkkel, a költészettel és a nyomtatott anyagokkal folytatott élénk és élethosszig tartó párbeszédét ünnepli.

Az iCI vándorkiállításához kapcsolódóan megjelent kötetben a publikációhoz készült kollázsok, a könyvek és magazinok, amelyekben reprodukálták őket, valamint számos, korábban nem reprodukált festmény, rajz és asszamblázs szerepel. A könyv új perspektívát kínál Jess munkásságára, mivel kifejezetten foglalkozik a művészete és a kaliforniai irodalmi kultúra közötti összefüggésekkel, amelynek része volt.

Emellett feltárja azoknak az együttműködéseknek és beszélgetéseknek a bensőségességét, amelyekben öt évtizeden át részt vett, és rámutat arra, hogy milyen hatással van a mai fiatalabb művészekre - a kollázsban és a festészetben használt „pop” anyagok, korai homoerotikus témái és a könyvformátum mint kompozíciós eszköz élvezete révén.