Kawara -- A csend

Olvasói vélemények

A könyv On Kawara munkásságának átfogó katalógusa, különböző tudósok és kritikusok értő esszéivel. Értékes forrásként szolgál a Kawara művészete és a konceptuális művészet egésze iránt érdeklődők számára. Bár nem teljesen adja vissza a Guggenheim-kiállítás élményét, mégis jelentős referenciamunkának tekinthető Kawara megértéséhez.

⬤ On Kawara munkásságának alapos feltárása
⬤ több tudós értő írásai
⬤ jól illusztrált
⬤ fontos forrásként szolgál a konceptuális művészet megértéséhez
⬤ jelentős referenciakönyvnek számít.

⬤ Nem adja vissza teljes mértékben a Guggenheim-kiállítás élményét
⬤ korlátozott színválaszték áll rendelkezésre a borítóhoz az Amazonon
⬤ lehet, hogy nem tartalmazza a kiállítás összes tartalmát.

(9 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

On Kawara -- Silence

Könyv tartalma:

A nyelvhez, a fotográfiához és az információs rendszerekhez való folyamodása miatt On Kawarát gyakran a konceptuális művészet történetének egyik kulcsfigurájaként emlegetik. Munkássága azonban a festészet iránti elkötelezettségében és egzisztenciális hatókörében is kiemelkedik a többi közül. Az On Kawara -- Silence a New York-i Solomon R. Guggenheim Múzeumban, Kawara 1964 utáni munkásságából rendezett nagyszabású kiállításhoz kapcsolódóan jelenik meg. A kiállításhoz hasonlóan a könyv szerkezete is a néhai művésszel szoros együttműködésben született. A kiállítási katalógus különböző területek - többek között a művészettörténet, az irodalomtudomány és a kulturális antropológia - vezető tudósainak és kritikusainak esszéit tartalmazza Kawara munkásságáról. Tartalmas, hiteles leírásokat is tartalmaz a művész minden egyes kategóriájáról - ez az első alkalom, hogy ilyen átfogó információk nyomtatásban is megjelentek. A gazdagon illusztrált On Kawara -- Silence számos példát reprodukál a dátumfestményekből ( Ma ), naptárakból ( Száz év és egymillió év ), képeslapokból ( Felkeltem ), táviratokból ( Még élek ), újságkivágásokból ( Olvasom ), térképekből ( Elmentem ) és listákból ( Találkoztam ), amelyek a művész 1960-as évek közepétől kezdődő gyakorlatát alkották. A könyvben más műcsoportok mellett a 97 Date Painting (újságpapírral bélelt tárolódobozukkal együtt) képei is szerepelnek, amelyeket Kawara 1970-ben egy három hónapos napi festés során készített.

A katalógus reprodukciókat tartalmaz azokról a festményekről és rajzokról is, amelyek Párizsban és New Yorkban készültek azokban az években, amelyek megelőzik azokat a műveket, amelyekről Kawara a legismertebb, valamint ritka képeket a munkafolyamatához kapcsolódó anyagokról. A kötet négy különböző színű borítóban jelenik meg. Szövegek: Jeffrey Weiss, Daniel Buren, Whitney Davis, Maria Gough, Ben Highmore, Tom McCarthy, Susan Stewart és Anne Wheeler.

On Kawara 1933-ban született Japánban. Az 1950-es években a háború utáni tokiói avantgárd egyik kiemelkedő tagja volt, aki késő szürrealista stílusú figuratív műveket készített. Kawara 1959-ben hagyta el Japánt, Mexikóvárosba, Párizsba és New Yorkba utazott, ahol 1964-ben telepedett le. 1966-ra munkásságát kizárólag az idő és a hely sematikus ábrázolásának szentelte naptárak, térképek, listák, képeslapok és táviratok formájában. Kawara elsődleges munkássága, amely 2014-ben bekövetkezett haláláig foglalkoztatta, a Today sorozat, a méret, a szín és a technika szigorú protokollja szerint készült festmények sorozata. A művész szüntelenül utazott, 136 városban és különböző nyelveken készített Date Paintingeket.