Értékelés:

A könyv az orosz konstruktivizmus és futurizmus egyedülálló és mélyreható elemzését nyújtja, korábban feltárt dokumentumokkal és illusztrációkkal gazdagítva. Célja, hogy tájékoztassa az olvasókat e mozgalmak összetettségéről az 1920-as évek új gazdaságpolitikájának összefüggésében, valamint a művészek kölcsönhatásairól mind a szocialista eszmékkel, mind a polgári hatásokkal.
Előnyök:A könyv értékes illusztrációkkal, átgondolt vitákkal és korábban feltárt dokumentumokkal egyedülálló nézőpontot nyújt a konstruktivizmusról. Rendkívül informatív a 20. századi avantgárdot tanulmányozók számára, és a művészek életének és munkásságának összetettségét a tudományos szigor és a lebilincselő történetmesélés ötvözésével tárja elénk.
Hátrányok:A szerző nézőpontja szovjet apologetikus álláspontnak tekinthető, és egyes olvasók túl dogmatikusnak találhatják a bemutatott kritikai feltevéseket, amelyek nem adnak teret az alternatív értelmezéseknek. Ráadásul a fő hipotézis nem igazolódik meggyőzően, ami egyes olvasókat elégedetlenül hagyhat.
(3 olvasói vélemény alapján)
Imagine No Possessions: The Socialist Objects of Russian Constructivism
Hogyan dolgoztak ki a konstruktivista művészek Oroszországban 1923 és 1925 között a kapitalizmus árufétisével szemben egy ellenjavaslatot azáltal, hogy olyan tárgyakat hoztak létre, amelyek "elvtársak" voltak az egalitárius szocialista kultúra megteremtésében.
Az Imagine No Possessions című könyvében Christina Kiaer az orosz konstruktivista koncepciót vizsgálja, amely szerint a tárgyak nem csupán árucikkek. "A kezünkben lévő dolgainknak egyenrangúaknak, elvtársaknak kell lenniük" - írta Alekszandr Rodcsenko 1925-ben. Kiaer a konstruktivista művészek által 1923 és 1925 között készített tárgyak vizsgálatával elemzi ezt a konstruktivista ellenjavaslatot a kapitalizmus árufétisével szemben: Vlagyimir Tatlin edények és más használati tárgyak prototípusait, Ljubov' Popova és Varvara Stepanova divatterveit és textíliáit, Rodcsenko csomagolásait és reklámjait állami vállalatok számára (amelyeket Vlagyimir Majakovszkij forradalmi költővel együttműködve készített), valamint Rodcsenko híres tervét egy munkásklub belső terére. Ezek a művészek a konstruktivista kiáltványok felhívását követve, hogy hagyják el a korai orosz avantgárd tárgytalan festészetét és szobrászatát, és lépjenek be a szovjet ipari termelésbe, "művész-mérnökökként" kívántak dolgozni, hogy az új szocialista kollektívában a mindennapi élet számára hasznos tárgyakat állítsanak elő.
Kiaer bemutatja, hogy ezek a művészek hogyan dolgozták ki a szocialista tárgy mint elvtárs elméletét művészetük gyakorlatában. Kiaer szerint azért szakítottak az autonóm avantgárd hagyományos modelljével, hogy teljesebb mértékben részt vegyenek a szovjet állam politikai projektjében. Elemzi a konstruktivizmus kísérletét arra, hogy a modernista formákat úgy fejlesszék, hogy új bajtársi kapcsolatot kovácsoljanak az emberi szubjektumok és a modernitás tömegtermelt tárgyai között; a konstruktivisták nem az anyagi tárgyak megszüntetésével, hanem a hozzájuk való birtoklási viszony megszüntetésével tudták "elképzelni a birtoklást" (ahogy John Lennon dala fogalmaz). Az olyan konstruktivista tárgyakat, mint a flapper-ruhák és a süteményreklámok, figyelembe véve Kiaer párbeszédet teremt e művészek híresebb avantgárd művei és furcsább, kevésbé méltányolt használati tárgyaik között. Az Új Gazdaságpolitika még mindig félkapitalista Oroszországában dolgozó művészek elvtársi tárgyaik megalkotásával egy még el sem érkezett szocialista kultúrát képzeltek el.