Kis vadember

Olvasói vélemények

Emily Fragos „Little Savage” című verseskötete lenyűgöző elismerést váltott ki érzelmi mélységével, élénk képi világával és a hétköznapi életről szóló elmélkedéseivel. A kritikusok dicsérik őszinteségét, empátiáját és verseinek művészi kivitelezését, munkáját a kortárs költészet jelentős teljesítményének nevezve.

A költészet művészi, leleplező, lélekbemarkoló és empatikus. A kritikusok kiemelik Fragos képességét arra, hogy megragadja a mindennapi tapasztalatok szépségét, valamint a mély érzelmi témák feltárásában való jártasságát. Változatos érzelmi skálája és élénk képi világa egyedi érzelmekbe repíti az olvasót. A gyűjteményt egy olyan költő csúcspontjának is tekintik, aki az idők során csiszolta mesterségét, és ennek eredményeként csiszolt, hatásos verseket alkotott.

Egyes kritikák szerint a stílusa szigorúságra utal, mivel hiányzik belőle az érzelgősség és a témára való óvatos, intenzív összpontosítás, ami nem biztos, hogy mindenkinek tetszik. Témáinak mélysége és összetettsége nyomasztónak vagy túl „szigorúnak” tűnhet egyes olvasók számára, akik könnyedebb költészetre vágynak.

(6 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Little Savage

Könyv tartalma:

A Little Savage című kötetével Emily Fragos Robert Lowell és Elizabeth Bishop amerikai hagyományainak megfelelően nagyszerű gyűjteményt nyújt át. Tiszta, erősen kidolgozott sorokból épít verseket, amelyek elegánsak és erőteljesek.

Marie Ponsot "figyelemre méltónak" nevezi a gyűjteményt. Ami Fragost elválasztja kortársaitól, az a bámulatos képessége, hogy együtt tud érezni az általa megalkotott szereplőkkel - a kívülállókkal, a művészekkel, a tizenötödik századi iskolában tartott gyerekekkel, az őrületbe kergetett zeneszerzővel. Meggyőzően válik az elhagyatottak velencei konzervatóriumának fiatal lányává: "Sofia del violino. Egyszer megláttam magam / egy tiszta esővízzel teli / pocsolyában. Nagyon görbe a fogam, én / tudom. Egyikünk sem / ijedt meg a másiktól. Mindannyian / egyformák vagyunk. A mennyországra." Ezek a pillanatok fájnak az őszinteségtől, az alázattól, és arra késztetnek, hogy azt kívánjuk, bárcsak minden Fragos által megfogalmazott érzés igaz lenne.

Egy szerényen képzett költő megtévesztően egyszerű versei, a Kis vadembert áthatja a természet, a zene, a mítosz és a tánc iránti tisztelet - az együttérzés és a kegyelem valóságos kincsestára.

Richard Howard előszava.

Egyedül vagy a szobában, és a verseit olvasod. Semmi sem történik, semmi baj, de egyszer csak, mondjuk a 17. vagy 18. oldal táján, hallasz - ne feledd, senki sincs veled, senki más nincs ott - egy sóhajt. Vagy egy suttogott szót: valaki. Nem riadsz meg, de azt hitted, egyedül vagy. Talán mégsem. Az érzés az, amit Freud unheimlichnek, hátborzongatónak szokott nevezni. Ez a hatása Emily Fragos verseinek. Akárcsak alkotójukat, olvasóit is elkísérik, és nem hátsó szándékkal. Nem kellemetlen, hogy így kísérnek, kísérnek, csatlakoznak hozzánk, de nem számítottunk rá. És ahogy Robert Frost szokta mondani ("nincs meglepetés az íróban, nincs meglepetés az olvasóban"), Fragos sem számított az ilyen látogatásokra, ahogy ő nevezni fogja őket. Ez a költő - ezek a versek - elviselik a másságot, kísértik őket:

"Maradok, egy mindennel együtt". Még ahogy az ember megmenekül... megidézi a mások seregét" "Mi lesz az életemmel, ha mindvégig csak én voltam? " "Nem láttad, hogyan éreztem magam, amikor mások közé helyeztél?" "És a testem - lakatlanul - szenved és csodálkozik: kinek a keze ez, kinek a haja? ".

A versekből kiderül, hogy kinek, bár nem hiszem, hogy Emily Fragos maga valaha is rájön. Óhatatlanul eszünkbe jut az a régi szürrealista sibbolett: "Mondd meg, mi kísért, és én megmondom, ki vagy"; ez lehet a jelszó az indentitáshoz. De ennek a költőnek van, amit ő "fényűző elmének" nevez, és a kísértetei légiózusak:

Egyedül a furcsa alakú szobámban gyakorlok.

Vakság és a világ lebeg.

Közel és távol. Bizonytalan vagyok.

Mindenben. Lassan, óvatosan kell járnom.

Némi nyugtalansággal veszi tudomásul ("rendet raknál?"), hogy nem csak a szeretett halottak, a közeli elhunytak vannak vele, birtokolják őt, hanem mások, bárki más. Az a figyelemre méltó ebben a költői tudatban, hogy a nő testét - néha puszta megszokással, néha örömmel, gyakrabban megdöbbentő fájdalommal - a valóságos (és a "nem valóságos") prológja lakja; a versek ösztönösen másokkal:

Hogy merészeled?

Törődni velem, amikor egész életemben.

Volt ez a feszültség, hogy begyulladjak.

Engem, ez a ritmus hajtott,.

Amikor valami a testemben.

Merem megérinteni a kezem.

A tiédhez...

És persze éppoly figyelemre méltó az ilyen megszállottság egyenletes hangneme; a versek hangjában nincs semmi hisztérikus vagy akár hajtott, ahogyan feljegyzi, ahogyan siratja vagy ujjongja ezeket a keresetlen kísérőket. Csupán - pusztán - az odafigyelés szeretetteljes következetessége van; és eszünkbe jut Blake gyönyörű aforizmája: a keveretlen figyelem imádság.

Természetesen az ilyen költői staffage nem Emily Fragos sajátja; mint Maeterlinck, mint Rilke, ő is ujjong felfedezett tudatosságában: "Szükségem van a másikra, / ahogyan a vírusnak / szüksége van a gazdatestre". Inkább átitat, megfertőz mindannyiunkat azzal a tudattal, hogy nincsenek egyedüli lelkek: nem vagyunk egyedül.