Extended Harmonic Techniques: Acoustic Principles for Composition and Musicianship
A klasszikus hegedűművésztől a hip-hop producerig a zenei alkotás a harmónia elvei előtt tiszteleg. Nem csupán a zenei részek összege kelti életre a dalt, hanem az, hogy minden egyes rész hogyan lép kölcsönhatásba a többivel, hogy még több harmóniát, gazdagabb dallamot, dinamikus ritmust és még több kölcsönhatást hozzon létre.
A zeneszerzők, hangmérnökök, producerek és előadó zenészek folyamatosan használják az alapvető akusztikából levezetett harmóniai alapelveket minden alkalommal, amikor egy darabot feldolgoznak. Ez a könyv mély analitikus merülést kínál a harmóniák elméleteibe.
Számos nem hagyományos megközelítést vizsgál, mint például a nyújtott és túlnyújtott akkordok, és magyarázatot ad a nehezen megfogható moll hármashangzat összhangzattanára is. Kitér továbbá a hangképzésre és a hangszerelésre vertikális vagy harmonikus szempontból, az egyes akkordok hangszínének vagy klangjának osztályozási rendszerére, arra, hogy a nyújtott akkordok hogyan hatnak a hallgatóra, és hogyan alkalmazza a zeneszerző ezeket az elveket.
