Klimt és Schiele: Rajzok

Olvasói vélemények

A könyv a Klimt- és Schiele-gyűjtemény jól sikerült, nagy formátumú kiegészítője, de jelentős hiányosságai vannak a művek kiválasztása tekintetében. Míg a kötés és a papír minőségét dicsérik, számos kritika csalódottságát fejezi ki a művek korlátozott és nem reprezentatív választéka miatt, különösen Schiele nevezetes aktjainak hiánya miatt.

Kiváló minőségű reprodukciók, szép nagy formátum, kiváló kötés- és papírminőség, Klimt és Schiele jó összehasonlítása.

Korlátozott képválaszték, sok fontos mű hiányzik, különösen Schiele aktjai, az oldalak gyakran üresek, a nyújtott értékhez képest túlárazottnak tartják.

(8 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Klimt and Schiele: Drawings

Könyv tartalma:

A fin-de-siècle Bécs két jelentős művészének provokatív, erotikus és éleslátó rajzai.

Bár Gustav Klimt csaknem 30 évvel volt idősebb Egon Schiele-nél, hamar felismerte és bátorította a fiatalabb művész rendkívüli tehetségét, és haláluk közös évéig, 1918-ig kölcsönösen csodáló kollégák maradtak.

A nagy formátumú kötetben kiválóan reprodukált 60 fontos rajz a művész korai akadémiai tanulmányaitól a természet, a pszichológia, a szexualitás és a spiritualitás élesebb és szokatlanabb felfedezéséig terjed. Ezek a ma is feltűnő és provokatív művek mindkét művész számára vitákat (Schiele esetében még rövid börtönbüntetést is) eredményeztek alkotóik életében. Klimt azt tanácsolta: „Aki tudni akar valamit rólam mint művészről, annak alaposan meg kell néznie a képeimet, és meg kell próbálnia felismerni bennük, hogy mi vagyok és mit akarok. „ A bécsi Albertina Múzeum gyűjteményéből származó, felejthetetlen rajzokat tartalmazó album közvetlen kapcsolatot biztosít a két rajzolómester elméjéhez, akik az ábrázolás határait kutatják, valamint a felismerés sokkját, amikor saját belső énünket látjuk papírra vetve.

Gustav Klimt (1862-1918) és Egon Schiele (1890-1918) Bécs két legmerészebb és legvitatottabb művésze volt a 20. századforduló kulturálisan viharos évtizedeiben. Az emberi test provokatív ábrázolásait, amelyeket a pszichológiai igazság és a fizikai realizmus keresésével alkottak, a rajz közvetlen és intim médiumában dolgozták ki. Klimt tanulmányaiban a művész finom, kanyargós vonalvezetésében az ábrázolt személy jellegzetes karaktere vagy nyugtalanító érzelmi rezonanciája jelenik meg. Schiele befejezettebb, gyakran szélsőségesen őszinte és merész színezéssel ábrázolt rajzain az egyén markáns jelenléte drámai közvetlenséggel lüktet.