Kreatív infrastruktúrák

Olvasói vélemények

A könyv esszék gyűjteménye, amely a kreatív karrierek fejlődését vizsgálja, a művészeti életben a vállalkozói szellemre és az önrendelkezésre összpontosítva. Megkérdőjelezi a kreatív termelésről alkotott hagyományos nézeteket, és hangsúlyozza a társadalmi hatás és a közösségi jólét lehetőségét.

A könyv értékes betekintést nyújt az alkotói folyamatba, elősegíti a vállalkozói szellemet, és alapvető olvasmánynak számít a művészeti hallgatók és oktatók számára. Az olvasók nagyra értékelik a valós életből vett példákat és az erőt adó elbeszélést, így a könyv inspiráló forrás a művészeti életben dolgozók számára.

A kritikák nem említenek konkrét hátrányokat, de egyes olvasók úgy találhatják, hogy a vállalkozói szellemre és az önrendelkezésre helyezett hangsúly nem terjed ki teljes mértékben minden kreatív pályára.

(3 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Creative Infrastructures

Könyv tartalma:

Összefüggő esszék és esettanulmányok új gyűjteménye, amely mélyen belemerül a művészet, az innováció, a vállalkozás és a pénz közötti kapcsolatokba.

Ahogy a sportban, az üzleti életben és más ágazatokban, a művészek felső 1%-a aránytalanul nagy mértékben befolyásolta a közvélemény elvárásait azzal kapcsolatban, hogy mit jelent „sikeres művésznek” lenni. A Kreatív infrastruktúrák című könyvében Linda Essig rendhagyó megközelítést alkalmaz, és a hétköznapi művészeket vizsgálja - és azt, hogy mit csinálnak, nem pedig azt, hogy mit csinálnak.

Túl gyakran vádolják „kiárusítással” azokat a művészeket, akik odafigyelnek az alkotói gyakorlatuk „üzletére”. Pedig sok dolgozó művész számára az üzletre való odafigyelés teszi lehetővé, hogy ne csak túléljen, hanem gyarapodjon is. Amikor a művészek a küldetésüket követik, Essig azt állítja, hogy nem adják el magukat, hanem spiráloznak felfelé azáltal, hogy a küldetést tartják a középpontban.

Végső soron a Kreatív infrastruktúrák célja, hogy feloldja a művészek és a vállalkozói tevékenység közötti csomós kapcsolatokat, hogy választ adjon a kérdésre: „Hogyan tudnak a művészek munkát végezni és boldogulni késő kapitalista társadalmunkban?”. „.