Értékelés:
A könyvet a művészet és a színelmélet megértéséhez szükséges áttekinthetőségéért, szerkezetéért és hasznos tartalmáért dicsérik. Sok felhasználó értékes forrásnak találja a kezdők és a művészeti hallgatók számára, és nagyra értékeli az illusztrációkat és a gyakorlati tippeket. Vannak azonban minőségi problémákra vonatkozó panaszok, mint például a törött borító és korábbi nyomdai problémák.
Előnyök:Világos és tömör stílus, hasznos illusztrációk, strukturált megközelítés kezdőknek, jó forrás művészeti és formatervezési hallgatóknak, értelmes tippek, kiválóan alkalmas ESL hallgatóknak, informatív szószedettel.
Hátrányok:Minőségi problémák a borítóval, korábbi problémák a fekete-fehér nyomtatással, szállítási késések, némi elégedetlenség a színes tartalom hiánya miatt a könyv belsejében.
(28 olvasói vélemény alapján)
Line Color Form: The Language of Art and Design
"Azok számára, akik közülünk művészeti és formatervezési iskolákban felsőoktatásban tanítanak, a Line Color Form a válasz egy olyan problémára, amellyel oly sokan szembesülünk: Hogyan segítsünk az okos diákoknak, a nem anyanyelvi és anyanyelvi beszélőknek egyaránt, akik nehezen találnak szavakat arra, hogy kifejezzék, amit látnak." - Yael Samuel, Otis College of Art and Design.
A Line Color Form gyönyörű színes, rengeteg tanulságos képanyaggal ellátott, alapos bevezetést nyújt a design elméletébe és terminológiájába, vizuálisan vonzó és hozzáférhető formában. Ez az egyedülálló útmutató figyelembe veszi, hogy a formatervező hallgatók manapság vizuálisan képzettebbek, mint valaha, és a tanulási stílusuk természetszerűleg a vizuálisat részesíti előnyben a szöveggel szemben. Miért kellene tehát hagyományos tankönyvből tanulniuk a művészet és a design elméletét?
A több száz illusztrációval és minimális szöveggel rendelkező alapkönyv a vizuális tanulók szem előtt tartásával készült, így ideális a művészeti hallgatóknak és azoknak is, akiknek az angol második nyelv.
Minden fejezet a vizuális kompozíció egy-egy aspektusára összpontosít, például a vonalra, a színre vagy az anyagra. Az alapvető szókincs illusztrált tárgyalása után a fejezetek áttérnek a tárgyalt fogalmak alkalmazására. Ezeket az alkalmazásokat ismét képeken keresztül mutatjuk be, beleértve fényképeket, színköröket, jelentős műalkotásokat és egyéb vizuális segédanyagokat. Minden képet egy-egy leíró bekezdés kísér, amely példát ad arra, hogy a szókincs hogyan alkalmazható a vizuális elemzésben. A könyv a formai elemzésről szóló résszel zárul, amelynek célja, hogy az olvasók megtanulják, hogyan fejezzék ki megfigyeléseiket hivatalos írásban és kritikai diskurzusban.
A vizualitásra helyezett hangsúlyával ez az egyedülálló kézikönyv rendkívül hatékony tanulási eszköz, amely lehetővé teszi az olvasók számára, hogy olyan fogalmak birtokába jussanak és elsajátítsák azokat, amelyek tudományos és szakmai szempontból egyaránt hasznukra válnak. Legyen Ön designoktató, hallgató vagy szakember, angol anyanyelvű vagy nem angol anyanyelvű, ez a világos és tömör referenciaszöveg kihagyhatatlan.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)