Mária újragondolása: A művészeten keresztül a női énhez vezető utazás

Olvasói vélemények

Mariann Burke „Reimagining Mary” című könyve a művészeten keresztül vizsgálja az Annunciáció témáját, különös tekintettel Fra Angelico és mások műveire. A könyv összekapcsolja a Mária-értelmezéseket a kereszténységen túli mitikus élményekkel, és új betekintést nyújt Mária különböző kultúrákban betöltött jelentőségébe. A könyv a művészeti elemzést jungiánus témákkal és személyes reflexiókkal ötvözi, humorral és mélységgel vegyítve az olvasót.

A könyv mélyreható betekintést nyújt Mária jelentőségébe a művészeten keresztül, egyedülálló kapcsolatot kínál Mária és a mitikus tapasztalatok között, és elősegíti a személyes felfedezést. Műalkotások széles skáláját, jól megalapozott kommentárokat és humort is tartalmazó, magával ragadó írói stílust tartalmaz. Az olvasók számára tanulságos a nők vallásban betöltött szerepével kapcsolatban, és alapos történelmi perspektívát mutat be Máriáról.

Egyes olvasók az elemzést akadémikusnak vagy sűrűnek találhatják, és esetleg alapos elmélkedést igényel a bemutatott témák mélységének teljes megértéséhez. A jungiánus elemzésre való összpontosítás nem minden közönségrétegnek tetszhet.

(3 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Re-Imagining Mary: A Journey Through Art to the Feminine Self

Könyv tartalma:

A művészek a lélek mélységeit kutatják, amelyet Jung kollektív tudattalan-nak nevez, őseinknek az élet drámájára adott pszichés válaszainak örökségét. Ebben az értelemben a művész pap, aki közvetít köztünk és Isten között.

A művész önmagunkkal ismertet meg bennünket azáltal, hogy meghív minket a kép világába. Beléphetünk ebbe a világba, hogy röviden vagy hosszan szemlélődjünk. Néhány festmény újra és újra visszahív bennünket, és mi visszatérünk, soha nem fáradunk bele.

Különösen ezek azok, amelyek elvezetnek bennünket a Nagy Titokzatossághoz, a képen túlra.

Mária újragondolása: Utazás a művészeten keresztül a női énhez a kozmikus Máriával való találkozásról szól a képben és a képzeletben, a Mária-kép sokféle aspektusáról, amelyek a külső valóságot és a belső női lelket egyaránt tükrözik. Mariann Burke jungi analitikus személyes reflexiókat kínál, és szimbolikus jelentéseket javasol több művész alkotásaiban, többek között: Fra Angelico, Albrecht Durer, Henry Ossawa Tanner, Nicolas Poussin, Parmigianino, Duccio di Buoninsegna, Salvador Dali, Andy Warhol és Frederick Franck.

A vizsgált Mária-aspektusok közé tartoznak: Mária nemcsak mint Isten anyja, amely a zsidó-keresztény hagyományból származó cím, hanem mint Istenanya, amely cím a női istenség iránti ősi vágyakozásra vezethető vissza. A nyugati kereszténységben ez a Mária viseli azokat a címeket és tulajdonságokat, amelyeket évezredek óta imádnak az Isten és az Istennő női képében. E címek közé tartozik Mária mint Fájdalmas és mint Ősi Anya.

Mária mint a világos és a sötét Madonna visszanyerése egyaránt döntő szerepet játszik az emberiségnek a lelket tükröző istenség keresésében. Szintén szóba kerül Mária, mint az oltalmazó Nagy Anya, amelyet Piero della Francesca a Madonna del Parto és a Mater Misericodia című műveiben sugall. Frederick Franck Az eredeti arc és a középkori Vierge Ouvrante szintén ezt a Mária-motívumot sugallja, mint közös eredetünk misztériumának védelmezőjét.

Franck Mária-szobrához a buddhista koan inspirálta: "Mi az eredeti arcod, mielőtt megszülettél? "Mi a spiritualitás? Mit jelent spirituálisan és lelkileg közelebb kerülni a Női Énhez? Hogyan kezdhetjük el a "külső" képet a psziché megnyilvánulásának, kivetülésének tekinteni? Kihívást jelenthet-e számunkra, hogy "köztes helyzetben" vagyunk egy férfidominált, elismert női istenség nélküli egyház, ahol Istent általában a lélek számára külsőnek képzelik el, és a Mária misztérium és a Női Én nőiesebb mélységű pszichológiai megközelítése között? Válaszolni fogunk-e a bennünk lévő misztikus hívására? Ha igen, hogyan fogunk megváltozni? ".