Olvasói vélemények
Összegzés:A könyv kritikai esszéket tartalmaz Maya Deren munkásságáról, mélyreható elemzéseket és információkat nyújt, amelyek értékesek a kutatáshoz és a filmhez és a művészethez való hozzájárulásának megértéséhez. Megjegyezték azonban, hogy meglehetősen sűrű és nem könnyen olvasható, ezért egyesek alternatív forrásokat javasolnak.
Előnyök:Informatív, hasznos a kutatáshoz, számos elemzést kínál Maya Deren pályafutásáról és művészi hozzájárulásáról.
Hátrányok:Sűrűn megírt és nem könnyen emészthető; egyesek azt javasolják, hogy kerüljük el, és inkább nézzük meg közvetlenül Deren filmjeit, vagy keressünk egyszerűbb áttekintéseket.
(3 olvasói vélemény alapján)
Eredeti címe:
Maya Deren and the American Avant-Garde
Könyv tartalma:
A háború utáni amerikai független filmművészet egyik alapítójaként számon tartott legendás Maya Deren költő, fotográfus, etnográfus, filmrendező és impresszárió volt. A független mozi népszerűsítésére tett erőfeszítései több mint ötven éven át inspirálták a filmkészítőket. A Meshes of the Afternoon (1943) az avantgárd filmek közül a legnézettebbek közé tartozik. Az itt összegyűjtött tizenegy esszé Maya Deren írásait, filmjeit és örökségét számos érdekes nézőpontból vizsgálja. Egyesek a feminista filmelmélet kialakulása idején viszonylag elhanyagolt szerepével foglalkoznak; mindannyian érvelnek maradandó jelentősége mellett. Az esszék megvilágítják esztétikáját és etikáját, a filmforma és más kultúrák felfedezését, (női) művészként és filmteoretikusként betöltött szerepét. A Maya Deren és az amerikai avantgárd című kötet a művészet természetéről és a filmkészítő felelősségéről valaha írt egyik legjelentősebb elmélkedést is tartalmazza - Deren nagy hatású, de már régóta nem nyomtatott könyvét, az An Anagramma of Ideas on Art, Form and Film-et teljes egészében.
A kötetben többek között szó esik Deren kapcsolatáról a korabeli avantgárddal és annak elődeivel; a vodoun rituálékkal, a birtoklási szertartásokkal és a társadalmi harmóniával kapcsolatos nézeteiről; a modern tánchagyományhoz és annak faji vonatkozásaihoz kapcsolódó munkásságáról; a Hirosima és Nagaszaki árnyékában írt gondolatai a tudományról, beleértve azt is, hogy a forma hogyan testesítheti meg az erkölcsi elveket; a női művész összetett kérdése a férfiak által uralt avantgárdban; híres vitája Ana s Ninnel; és az azonosulás és a vágy kérdéseinek vizsgálata főbb filmjeiben.
Maya Deren maradandó jelentőségének első kritikai értékeléseként ez a könyv tisztázza a filmrendező elméleti és filmes eredményeit, és közvetíti azt a szenvedélyes erkölcsi céltudatosságot, amelyet művészete iránt érzett. Régóta esedékes tisztelgés az amerikai filmművészet egyik legfontosabb és legkevesebbet írt filmrendezője előtt, egy olyan művész előtt, aki a független filmművészet máig ható feltételeit és feltételrendszerét fogalmazta meg.
