Miért fontos a színházi nevelés: Kognitív, szociális és érzelmi előnyeinek megértése

Olvasói vélemények

Thalia R. Goldstein „Miért fontos a színházi nevelés” című könyve bizonyítékokon alapuló vitát folytat az iskolai színjátszó órák fontosságáról. Goldstein a filmes órák elemzésével és pszichológiai kutatásokkal való összefüggésbe hozásával mutatja be a tanulókra gyakorolt pozitív hatást, a konkrét órai tevékenységekre és azok előnyeire összpontosítva. A könyv a legkülönfélébb közönség számára is hozzáférhető, így értékes forrás a tanárok, diákok, színészek és kutatók számára.

A könyv szisztematikus empirikus bizonyítékokon alapul, és világos magyarázatokkal szolgál, így a széles közönség számára is hozzáférhető. Konkrét példákat ad az osztályfoglalkozásokra és azok előnyeire, és tárgyalja a színjátszáson keresztül tanított nyolc értékes szokást. A „Felhívás a jövőbeli kutatásra” alfejezetek beillesztése ugródeszkaként szolgál a további tanulmányokhoz.

Néhány olvasó korlátozottnak találhatja a konkrét pszichológiai tanulmányokra és színészi gyakorlatokra való összpontosítást, ha olyan szélesebb elméleti keretet keres, amely nem a színészi játékra összpontosít. A könyv célközönsége nem biztos, hogy a pedagógiai vagy pszichológiai területeken kívül állók közé tartozik, ami esetleg kevésbé relevánssá teheti a könyv egyes részeit az ilyen olvasók számára.

(1 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Why Theatre Education Matters: Understanding Its Cognitive, Social, and Emotional Benefits

Könyv tartalma:

Fedezze fel a cselekvés- és előadásmód tanulásának kognitív, szociális, érzelmi és egyéb pszichológiai előnyeit. Ez a könyv a színházi nevelés függönye mögé tekint, hogy lássa, hogyan zajlik a színpadi gondolkodás a valódi középiskolai osztálytermekben.

A serdülők számára tartott színjátszó órák első nagyszabású, szisztematikus minőségi elemzéséről beszámolva a szerző bemutatja a nyolc színészi gondolkodási szokást - a problémák megoldására és a feladatok kreatív megoldására szolgáló gondolkodási stratégiákat. Mindegyik szokás a kapcsolódó pszichológiai konstruktumok - többek között a kreativitás, az önbecsülés, az empátia, az érzelemszabályozás és a jóllét - aktuális tudományos kutatási eredményeihez kapcsolódik. Ezután a tanulói egyéni igényekkel, a jövőbeli kutatásokkal és a színházi nevelés komplexitásával teremtenek kapcsolatot.

Ez a könyv a fejlődés tudományán és a különböző helyszíneken és sokféle diákkal folytatott tényleges színházi nevelésen alapul, és választ ad arra a kérdésre, hogy pszichológiai szempontból mi is az a színjátszó óra? „ Minden pedagógus, adminisztrátor és művészetkedvelő használhatja ezt a könyvet nemcsak arra, hogy jobban megértse és képviselje a művészeti formákat, hanem arra is, hogy bemutassa, miért kell a színház az iskolákban. A könyv jellemzői: Szisztematikus empirikus bizonyítékokat használ, hogy bemutassa a színjátszás tanításának pszichológiai alapjait és azt, hogy a diákok hogyan tanulnak meg a színpadon gondolkodni.

Referenciaszöveg a felsőfokú tanulmányokhoz - tárgyalja a színészi gyakorlatok és a tanítás pillanatainak alapjául szolgáló kognitív, érzelmi és viselkedési technikákat. A színház transzferhatásaival kapcsolatos jelenlegi ismeretek összefoglalása - a színjátszó órák pszichológiai alapjainak teljes körű feltárását kínálja kontextusonként, diáktípusonként és közösségenként.

Gyakorlatok és technikák a színjátszó órákról különböző kontextusokban - megmutatja, hogyan kapcsolódnak a kutatásokon alapuló pszichoszociális konstrukciókhoz, készségekhez és képességekhez. Olyan alap, amelyből a színházi nevelés hatásainak jövőbeni vizsgálatai építhetők be, beleértve a művészeti nevelés politikájának és gyakorlatának kialakításához, valamint a színházi nevelés technikáit és elméleteit alkalmazó beavatkozások kidolgozásához szükséges tanulmányokat.