Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.
All Will Fall Away
Az All Will Fall Away egy fiatal zenész első dicsőséges és kétségbeesett New Orleans-i élményével kezdődik, ahol megízleli "azt, amiről senki sem mondta, hogy jót tesz neked/ a Bourbon Street-i lövés éles égését", és ahol "saját dalai kiáradnak" az "áradások városában". A blues mint kifejezett téma visszatér a "Galveston Blues"-ban, felidézve a vihart, "amely szilánkokra törte a szigetet", a szigetet, amely tudja, hogyan kell bluest énekelni, "jajgatni és sírni akar Mardi Gras ruhában/ az éles gitárral". A hosszan tartó szerelem öröméről és fájdalmáról szóló versekben ("The Burn" és "Birch Bark") az elmúló idő bluesa kísérteties aláfestésként jelenik meg.
Az idő kézzelfogható erő a versekben, amelyek egy régi bálnavadászmúzeum elhagyását követik nyomon, előfutára talán annak, hogy mi magunk is elhagyjuk a Földet, amelyet talán azért nem tudunk megmenteni, mert nem szeretjük eléggé. "Az erdő munkája" azt kérdőjelezi meg, hogy van-e elég látásunk ahhoz, hogy úgy lássuk a világunkat, hogy arra ösztönözzön bennünket, hogy megállítsuk a környezetünkben okozott károkat, mielőtt túl késő lenne.
A veszteség bonyolult állapotként jelenik meg, amelyet el kell viselni, miközben tanúja lesz az Alzheimer-kórban szenvedő apa eltűnésének és a sógornő rákos megbetegedésének. De a veszteséget folyamatosan megváltja a természet vigasza, ahol októberben a rovarok ritmikus kiáltása jelzi a szerelem utolsó esélyének lehetőségét, és ahol a ritka téli napsütés "minden egyes fényes bogyót" "tűzkörré változtat/ jelezve a madaraknak a bőséget". "All Will Fall Away megerősíti a hitet a költészet erejében, hogy a mítoszokkal gazdagított létezés misztériumát, szépségét és összetettségét idézi fel" - jegyzi meg Grey Held költő.
All Will Fall Awayújra és újra visszatér a szerelemhez -- az erotikus szenvedélyt szimbolizálja egy álomban a hatalmas virágvázák "pezsgő vízzel töltött/ mint a pezsgő/ buborékösvények, amelyek a csúcsra törnek"; egy nagymama szerelme a távoli Nicaraguában a beteg unokája iránt; egy kertész hűséges szerelme, aki "a zöld életben gyökerezik/ átadja magát a hidegnek". Az utolsó szekvenciában, a "Persephone Suite"-ban pedig "Henry összekapcsolja kortárs vágyait az ősi történettel, és minden egyes karaktert sorra megelevenít" - írja Alison Luterman költő.
Henry színházi háttere, amelyet a KRAKEN kísérleti társulat tagjaként, a Boston Theater Group társalapítójaként férjével együtt, valamint a Row Twelve Contemporary Music Ensemble írójaként és előadójaként szerzett, nyilvánvaló abban a drámai módon, ahogyan megszólaltatja előadóit, akik tisztán és mélyen tárják fel meglátásaikat és érzelmeiket.
Az álmok a családi kötelékekről szóló gazdag versek magjai, amelyek közül néhány összeköt, néhány pedig széttör. Az ősi viszályok a jelenben elevenednek meg újra, de az álmok időnként a megoldás vigaszát kínálják. Judson Evans költő a "heraklíciai tüzet, amely) végigfut ezen a gyűjteményen... A fizikai világ közelről megfigyelt, kovás súrlódásaiban villan fel... és a szerelem, a család, a természet és az álom elemeinek átváltozása gyönyörű és heves.".
Ahogy Luterman mondja Henry munkásságáról: "Finom, erős, vágyakozással és szívvel teli, tápláló versek ezek a nehéz időkre.".
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)