Művészet részletesen - 100 remekmű

Olvasói vélemények

A könyvet nagyra értékelik a részletes művészeti reprodukciók, az informatív tartalom és a felhasználóbarát magyarázatok miatt, így a művészetkedvelők és a szakemberek számára egyaránt alkalmas. Egyes kritikák azonban figyelmeztetnek a tények pontatlanságára, és megjegyzik, hogy a leírások részletessége hiányos lehet.

Gyors szállítás, tökéletes állapot érkezéskor, részletes művészeti képek, nagyszerű nyomtatási minőség, felhasználóbarát magyarázatok, inspiráló művészek, nagy oktatási érték, és gyönyörű műalkotások, amelyeket lebilincselő módon tárgyalnak.

Aggályok a ténybeli pontatlanságok miatt, egyes kritikusok szerint a részletesség szintje nem elégséges, és a cím javításra szorulhat. Ezenkívül nem olyan kompakt, mint amilyenre néhányan számítottak.

(19 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Art in Detail - 100 Masterpieces

Könyv tartalma:

A nagyszerű festményeket nem lehet egyetlen találkozás során teljesen megérteni; mindig van még valami, amit ki lehet meríteni belőlük. A műkedvelők életük során újra és újra megnézhetik és átgondolhatják a remekműveket, de mélyebb megértést csak a festmény részletes elemzésével lehet elérni, legyen szó a téma elhelyezéséről, a megvilágításról, az ecsetvonások stílusáról vagy a témákról.

A Művészet részletesen száz ikonikus festményt vizsgál meg a nyugati kánonból, és rávilágít azokra a finomságokra, amelyeket egy gyors pillantás szinte biztosan nem fedez fel. Ezek közé tartoznak a finom belső részletek, például a rejtett szimbólumok és a festő által a különleges hatások elérése érdekében alkalmazott művészi trükkök.

Emellett Susie Hodge okosan ír a művészre gyakorolt külső hatásokról is - a társadalmi-gazdasági környezettől kezdve, amelyben a művész virágzott, egészen a kisebb helyi nehézségekig, mint például a légszennyezettség szintje a festmény keletkezésének idején. És minden egyes témáját nemcsak - Matthew Arnold angol költőt idézve - „úgy kezeli, ahogyan az önmagában valóban van”, hanem egy olyan hagyomány részeként is, amely a legrégebbi festményt összeköti a legújabbal, ahogyan a művészek egy metaforikus stafétabotot adnak át az idők folyamán.