Művészeti folyóiratok: A művészet alternatív tere

Olvasói vélemények

Allen „Artists' Magazines” című könyve részletesen feltárja a művészeti magazinok felemelkedését és hatását az 1950-es évektől az 1980-as évekig, hangsúlyozva, hogy ezek a kiadványok miként tették lehetővé a művészek számára, hogy érvényesítsék hangjukat a művészvilágban. Kiemeli szerepüket a művészeti kritika hagyományos módszereinek és a művészet elüzletiesedésének megkérdőjelezésében, miközben párhuzamot von a kortárs digitális médiával és kiadványkiadással.

A könyvet dicsérik a független művészeti kiadványok átfogó és kritikus elemzéséért, a különböző magazinok alapos katalogizálásával és művészettörténeti jelentőségükkel. A recenzensek nagyra értékelik a múlt és a jelen közötti éleslátó kapcsolatokat, különösen a művészeti kifejezések fejlődését és e magazinok jelentőségét a mai digitális korban. A kötetet alapvető olvasmányként jellemzik az alternatív művészeti tér megértéséhez, amelyet ezek a kiadványok teremtettek.

Az egyik recenzens rámutat, hogy óvatosságra int az ISBN-adatokkal kapcsolatban, amelyek potenciálisan összezavarhatják az olvasókat a vásárláskor. Bár a könyv általában jó fogadtatásban részesül, nem említenek széles körben elterjedt kritikákat vagy hátrányokat, ami arra utal, hogy elsősorban a művészettörténet és a független könyvkiadás iránt érdeklődők számára lehet vonzó.

(4 olvasói vélemény alapján)

Eredeti címe:

Artists' Magazines: An Alternative Space for Art

Könyv tartalma:

Hogyan szálltak szembe a művészek magazinjai, minden efemeritásukban, anyagiságukban és ideiglenes intenzitásukban a mainstream művészeti kritikával és a galériarendszerrel.

Az 1960-as és 1970-es években a magazinok a művészeti gyakorlat fontos új helyszínévé váltak, a konceptuális művészet dematerializált gyakorlatainak alternatív kiállítótereként működtek. A művészek kifejezetten ezekre a tömeggyártású, kézzel szerkesztett oldalakra készítettek műveket, felhasználva a magazin efemeritását és anyagszerűségét arra, hogy megkérdőjelezzék mind a művészeti médium, mind a galéria konvencióit. A Artists' Magazines című könyvben Gwen Allen e magazinok legfontosabbjait tekinti át fénykorukban (az 1960-as évektől az 1980-as évekig), és több száz másik magazinról állít össze átfogó, illusztrált jegyzéket.

Az Allen által vizsgált magazinok között szerepel az Aspen (1965-1971), egy multimédiás magazin egy dobozban - a számok között Super-8 filmek, flexi-disc lemezek, kritikai írások, művészek bélyegei és gyűjtői füzetek is szerepeltek.

Az Avalanche (1970-1976), amely interjúk és művészek által tervezett hozzájárulások révén fejezte ki a feltörekvő SoHo művészeti közösség ellenkulturális jellegét.

And Real Life (1979-1994), amelyet Thomas Lawson és Susan Morgan a Pictures generáció fórumaként adott ki. Ezek és az Allen által vizsgált többi magazin mind formailag, mind tartalmilag kifejezték a mainstream médiától való különbözőségüket: házi készítésű, csináld magad minőségüket szembeállították az Artforum simulékonyságával, és olyan munkákat hoztak létre, amelyek szembeszálltak a kor formalista ortodoxiájával. A művészek magazinjai című kötet, amely bőséges színes illusztrációkkal mutatja be a magazinok címlapjait és tartalmát, alapvető útmutatót nyújt egy kevéssé vizsgált médiumhoz.