Értékelés:
Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.
Nate Lowman (szül. 1979) az emberiséget és a populáris kultúrát tekinti témájának, és a kollektív amerikai tapasztalat aktív résztvevőjeként közelíti meg ezeket a témákat. Mindezt a vágy hangsúlyozza: a vágyakozás valami vagy valaki után, vagy a vágy, hogy valami megtörténjen. A vágyban rejlő kettősséget tartalmazza Lowman jól ismert képek használata, amelyek jelentése egyszerre azonnal felismerhető és folyamatosan változó. Az amerikai popkultúrából és a 24 órás hírciklusból átvett, átvehető képek és nyelvezet narratívát alkotnak, és az amerikai történet egy részét mesélik el. Angyalok, pipacsok, szívek, fenyőfa légfrissítők, mosolygós arcok, ikonikus hírességek, keresztek és újságcikkek - mindezek a vágy lencséjén keresztül bemutatva - szembesítik a nézőt a modern élet olyan dolgaival, amelyek gyakran kimondatlanul és meg nem vizsgáltan maradnak.
Nate Lowman több mint egy évtizede készít festményeket, szobrokat és (gyakran szalon jellegű) installációkat, amelyek a kibontakozó emberi tapasztalatot dolgozzák fel és jelenítik meg a végtelenül burjánzó közmédia-archívumok vizuális környezetében. A képreprodukciós technikákat festői gyakorlatként újra bemutató és átfogalmazó Lowman a műtermi technikák - többek között nyomtatás, vágás, vetítés, vágás, festés, újrahasznosítás, lakkozás, lecsupaszítás és nyújtás - rétegeibe sűrített narratívákat épít. Festményei a képek azon képességét vizsgálják, hogy a bomlás és megújulás ciklusaiban közvetítsenek a személyes és az egyetemes között.
Az Aspen Art Museum New York-i székhelyű művész kiállítása alkalmából megjelent Nate Lowman című kötet a művészről szóló eddigi első átfogó monográfia.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)