Nick Hornby

Olvasói vélemények

Jelenleg nincsenek olvasói vélemények. Az értékelés 2 olvasói szavazat alapján történt.

Könyv tartalma:

Nick Hornby (sz. 1980, London) generációjának egyik vezető szobrásza Nagy-Britanniában, aki intim és monumentális méretű műveket egyaránt alkot, a művészettörténet és a kortárs technológia metszéspontjában. Hornby gyakorlatában olyan szoftvereket használ, amelyek lehetővé teszik számára, hogy a művészettörténeti szobrokat márványból, acélból, bronzból, gyantából, fából és kompozit anyagokból készült új művekbe vonja ki, módosítsa és hibridizálja. Úgy is mondhatnánk, hogy Hornby új szobrászati nyelvet nyitott a huszonegyedik század számára.

Ez az első nagymonográfiája mintegy 175 képet tartalmaz, amelyek közül sok itt reprodukálódik először, vagy a kiadványhoz készült megrendelésre. A galériákban és szabadtéri terekben bemutatott művek dokumentációja mellett a műteremben és a gyártóműhelyekben készült produkciós képek is szerepelnek. Hornby gyakorlata itt négy kategóriára oszlik: Kereszteződések, Extrúziók, Hidrográfia és Kollaborációk.

Luke Syson, a cambridge-i Fitzwilliam Múzeum igazgatójának előszava betekintést nyújt Hornby szobrászathoz fűződő belső és külső kapcsolatába, figyelembe véve a két és három dimenzió, az absztrakció és az ábrázolás, a "valóságos" és a digitális közötti kapcsolatokat.

A szerkesztő Matt Price bevezetője végigvezeti az olvasót a művész életművén, a korai családi életétől és a londoni Chelsea-ben és a Slade-ben, valamint a Chicagói Művészeti Intézetben folytatott tanulmányaitól a legutóbbi nagy kiállításaiig és megbízásaiig. Price számos jelentős szempontot érint, mint például a zene és a hang fontosságát, amelyek Hornby korai munkásságának kulcsfontosságú elemei voltak, a másokkal együttműködve készült szobrokig, valamint a művészettörténetet a technológiával a tervezés és a gyártás során ötvöző legújabb darabokig.

Dr. Hannah Higham, a Henry Moore Alapítvány gyűjteményi és kutatási vezető kurátorának esszéje a Hornby munkásságáról szóló eddigi legtartalmasabb kritikai írást tartalmazza, amely a művészettörténet konkrét érintkezési pontjait és a mű és az idő közötti kapcsolatot tárgyalja. Higham továbbá feltárja, hogy a néző mozgása és helyzete miként változtatja meg a szobrok élményét, és új szemszögekből friss művészi inspirációkat tár fel Hans Arptól vagy Elizabeth Frinktől a Hornby által közösen alkotott közösségek és más kortárs művészek ötleteiig, akikkel együtt dolgozott.

Dr. Helen Phebyvel, a Yorkshire Sculpture Park programigazgatójával készült interjú a művész kulturális és elméleti inspirációiról, módszereiről, anyagairól és ideológiáiról, valamint az együttműködésről, a művészet nyilvános jellegéről és hozzáférhetőségéről alkotott nézeteiről szól. Beszélgetésük betekintést nyújt a művész gondolkodásmódjába pályafutásának egy döntő szakaszában.

A monográfia első alkalommal gyűjti össze Hornby pályafutását átfogó műveket. A kötet Hornby első intézményi önálló kiállítását követi a walesi MOSTYN-ban, valamint első állandó szabadtéri szobrászati megrendelését az Essexben található Harlow Science Park számára.

A kiadványt Matt Price szerkesztette, Herman Lelie tervezte, az EBS, Verona nyomtatta, és az Anomie, London adta ki.