Szorongás és vágyakozás árasztja el a háború utáni Japánról készült éles portrékat.
Nazuna Saito későn kezdett képregényeket készíteni. Negyvenes éveiben járt, amikor egy történetet küldött be egy nagy japán kiadóhoz, és megnyerte az újoncoknak járó díjat. A kilencvenes években folytatta a munkát, mígnem abbahagyta a rajzolást, hogy beteg szüleit ápolhassa. A hatvanas éveiben munkát vállalt a Kyoto Seika Egyetemen, ahol rajzot tanított, és tehetséges diákjai inspirálták. Amikor visszatért a tanításhoz, a történetmesélés iránti érdeklődése megváltozott. Mielőtt agyvérzést kapott, megrajzolta az In Captivity (2012) és a Solitary Death Building (2015) című képeit - mindkettő az öregedésről és a halálról szólt. Az Offshore Lightning Saito korai munkáit, valamint ezt a két friss grafikus novellát gyűjti össze.
Az olyan történetek, mint a "Buy Dog Food and Go Home" és a "Offshore Lightning" az önsajnálat és az önreflexió körforgásába került középkorú férfiakra koncentrálnak. Saito finoman kigúnyolja a gyötrődésüket és az önvádat, miközben megragadja ezeknek a férfiaknak a pátoszát, ahogyan újra felidézik a gyermekkori barátságokat és az elveszett szerelmeket. Ezzel szemben a Fogságban három testvér meglátogatja beteg édesanyjukat, aki demenciában szenved, és neheztel, amiért elvesztette az önállóságát. A testvérek autóútra indulnak, miközben számot vetnek azzal, hogy a maró személyiségének fájdalmas örökségét egyensúlyba hozzák azzal, hogy megpróbálják tisztelni ezt a nőt élete végén. A Magányos halál épületében egy különc idősekből álló pletykás társaságot dokumentál, amint a halál eléri a lakókomplexumot, ahol élnek.
© Book1 Group - minden jog fenntartva.
Az oldal tartalma sem részben, sem egészben nem másolható és nem használható fel a tulajdonos írásos engedélye nélkül.
Utolsó módosítás időpontja: 2024.11.13 21:05 (GMT)